Paul the Venetian/is: Difference between revisions

Latest revision as of 17:13, 8 April 2025

Other languages:

Páll Feneyingur er chohan-meistari af þriðja geisla guðdómlegs kærleika. Hann er yfirstjórnandi Château de Liberté (Frelsishallarinnar), athvarfs hans á ljósvakasviðinu uppi yfir Suður-Frakklandi við Rhône ána.

Páll er bakhjarl fyrir menningu hinna uppstignu meistara fyrir núverandi tímabil og vinnur með öllum sem vilja koma þeirri menningu á fyrir hönd mannkyns. Menning hinna uppstignu meistara er hornsteinninn í pýramída gullaldar; því að þeir hafa sagt að það sé í gegnum menningu sem mannkynið muni bregðast við andlegum sannleika og kenningum hins Stóra hvíta bræðralags.

Fyrri jarðvistir

Yfirmaður menningarmála á Atlantis

Á dögum Atlantis starfaði Páll í ríkisstjórninni sem menningarmálastjóri. Áður en álfan sökk setti hann beini frelsislogans í Perú sem ýtti undir menningu, fegurð og auð Inkasiðmenningarinnar.

Listamaður í Inkasiðmenningunni

Hann endurfæddist í Inkaveldinu sem listamaður sem notaði málningu sem dofnaði ekki (leikni sem hann kom með aftur í lokaendurfæðingu sinni). Þökk sé gífurlegum uppsöfnuðum krafti sem hann dró fram blómstraði Inkasiðmenningin.

Meistari í arkitektúr í Egyptalandi

Síðar endurfæddist hann í Egyptalandi sem meistari í dulspekilegum arkitektúr og vann náið með El Morya, þá múrarameistara, á þeim tíma sem pýramídarnir voru reistir.

Paolo Veronese

► Aðalgrein: Paolo Veronese

Síðast endurfæddist hann sem Paolo Veronese, einn af helstu listamönnum feneyska skólans á 16. öld. Paolo Cagliari fæddist í Verona á Ítalíu árið 1528, öðlaðist snemma listræna þjálfun sem færði honum frægð á unga aldri sem hæfileikaríkur málari. Tuttugu og fimm ára var hann boðinn velkominn til Feneyja sem listmálarameistari. Mikilfengleg prýði þessarar borgar, perlur hennar og silki úr austri, glæsileg veggteppi og glitvefnaður auðguðu verk hans sem risu til hæða skrautlegra yfirburða.

Skreytingar Veronese leiddu fljótlega til stórkostlegra tilrauna með nýja liti. Í leit sinni að fegurð losaði hann sig við daufbrúna og gráa liti forvera sinna með því að móta upplýstar fyrirmyndir, sem gerði þokkafullar fígúrur hans ljómandi og næstum gegnsæjar. Hann þróaði með sér glitrandi pastellblæ af bláum, kóral, perlu, ljósrauðum og sítrónugulum litum sem undraði og heillaði velgerðarmenn hans. Hann elskaði djúpa, djarfa andstæða liti og hann sameinaði litatóna sem aldrei hafa verið notaðir áður — rúbín og flauelsgrænan, rauðgulan og smaragðsgrænan, vatnsbláan og fjólubláan.

Eins og til að leggja áherslu á að sönn fegurð varir að eilífu, leitaði Veronese að tækni og uppgötvaði aðferð til að undirbúa litarefni sem eru óviðjafnanleg til að varðveita málningu. Stórkostlegir litir hans geisla enn ljómandi vel í dag, samanborið við fölnandi loft Sixtínsku kapellunnar og jafnvel freskur Tiepolo, sem fara hrörnandi tveimur öldum eftir að þær voru málaðar.

Veronese var andlegur byltingarmaður sem háði baráttu gegn andstæðum lífsöflum í listunum. Hann leit á fegurðina sem öflugasta hvatann fyrir uppljómun og hann gaf myndum af Jesú, postulum og dýrlingum lífleg svipbrigði. Með því að tengja þær við auðgreinanlega staði og muni gerði hann þær aðgengilegar fyrir almúgann. Meistarinn yfirsteig hefðbundnar flatar, líflausar og kuldalegar hliðar miðaldarlistarinnar; biblíulegar sviðsmyndir hans og söguleg viðfangsefni, hátíðir og viðhafnir voru frísklega gerðar með glaðlegum og yfirgripsmiklum mikilfengleika.

Hann sýndi sporin á vígslubraut Krists-fyllingarinnar og var afkastamikill við að mála píslarvætti hinna heilögu. Áhrifamesta verk hans er hin tilkomumikla gifting í Kana, sem hangir í Louvre-safninu. Önnur málverk hans voru meðal annars freisting heilags Antoníusar, Krýning meyjar, Krossfestingin, Kvöldmáltíðin í Emmaus, Heilaga fjölskyldan og Uppvakning Lasarusar — hvert og eitt af þessu veitir mikilvæga vígslu í Krists-fyllingu.

Einu sinni var hann stefndur fyrir dómstól rannsóknarréttarins grunaður um villutrú vegna „virðingarleysis“ sem kom fram í málverki hans af Síðustu kvöldmáltíðinni sem innihélt dverg, páfagauk, varðmenn í þýskum herklæðum, hunda og hirðfífl. Veronese varði staðfastlega rétt listamannsins til frelsis ímyndunaraflsins. Dómstóllinn fann lausn með því að leggja til að málverkið yrði nefnt Hátíð í húsi Levis.

Árið 1588 9. apríl, fékk hann hita og lést eftir nokkurra daga veikindi. Bróðir hans og synir létu grafa hann í kirkjugarði San Sebastiano, þar sem brjóstmynd var sett fyrir ofan gröf hans. Hann steig upp frá Château de Liberté (Frelsishöllinni), 19. apríl 1588.

Fyrir uppstigningu hans Château hafði hann byrjað á tignarlegasta verki sínu, þekktu sem „Heilög þrenning“. Hinn himneski faðir er sýndur á tignarlegan hátt, hún sýnir soninn Jesú og áhrifamikla hvíta dúfu með um þriggja metra vænghaf sem táknar heilagan anda. Striginn hefur þá fordæmalausu sérstöðu að miðla bylgjutíðni af athafnasviði beggja vídda – jarðneska og himneska sviðsins – sem Paolo hafði svo mikið dálæti á, því striginn var fullgerður eftir uppstigningu hans. Undir málverkinu „Heilög þrenning“ hefur Páll letrað með gullstöfum: „Fullkominn kærleikur rekur óttann út.”

Erindi hans í samtímanum

Páll Feneyingur er tignarleg vera, um 1,90 metrar á hæð. Hann er ljóshærður með djúpblá augu og gyllt, bylgjað hár. Hann er venjulega klæddur í smaragðgrænt flauel. Þar sem hann er innfæddur á plánetunni Venus, þar sem íbúarnir eru logameistarar og geisla því af jafnvægi og guðdómlegum kærleika, er eðlishneigð Páls fegurð og þokki, lipurð og háttvísi. Rödd hans er hljómmikil og góðleg, veitir huggun og frið til allra sem komast í snertingu við nærveru hans.

Hinn uppstigni meistari Páll Feneyingur er mikill kennari á kærleiksveginum. Hollusta hans er við fegurð, fullkomnun sálarinnar með hluttekningu, þolinmæði, skilningi, sjálfsaga og þróun innsæis og skapandi hæfileika hjartans með alkemískum umbreytingarmætti sjálfsfórnar, óeigingirni og eftirgjafar. Hann vígir hjartastöðina og hann þjálfar okkur í náðargáfunni að greina gott frá illu, ljós og skugga og fíngerð blæbrigði allrar fegurðarsköpunar okkar. Dómgreind felst í raunverulegu innra næmi hvers fyrir öðru.

Athvörf

► Aðalgrein: Château de Liberté (Frelsishöllin)

► Aðalgrein: Sólarmusterið

Heimili Pauls, Château de Liberté, á sér efnislega hliðstæðu í kastala sem nú er í eigu franskrar einkafjölskyldu. Á ljósvakasviðinu eru kennslustofur með málverkum og listaverkum af öllum gerðum frá öllum tímum og kynþáttum og menningum, auk vinnustofna fyrir tónlistarmenn, rithöfunda, myndhöggvara og söngvara. Hér kynna meistararnir nýja tækni á hverju listasviði.

Sem stendur heldur hann námskeið í Sólarmusterinu, í ljósvakaathvarfi Frelsisgyðjunnar uppi yfir Manhattan. Þetta er ljósvakaathvarf andlegrar guðsmóður Páls, sem er Frelsisgyðjan – kosmíska veran á bak við styttuna, sem er svo nefnd fyrir fullkomna samsömun sína við frelsisvitund Guðs. Það var hún sem fyrst festi frelsislogann í sessi á jörðinni og, rétt áður en Atlantis sökk, flutti hann frá hinu þáverandi efnislega Sólarmusteri til Château de Liberté.

Flutningur frelsislogans frá athvarfi hans

Það var Frelsisgyðjan sem veitti innblástur að hugmyndinni um Frelsisstyttuna sem gjöf Frakka til Bandaríkjamanna. Hún var vígð á Bedloe's Island þann 28. október 1886. Hún er ekki aðeins vinarvottur heldur spannar Frelsisstyttan frelsisboga frá Sólarmusterinu til Château de Liberté með það í huga að afkomendur Atlantis endurfæddust við bæði austur- og vesturhlið (Frakklands og Bandaríkjanna). Þeir myndu halda kyndlinum hennar hátt á lofti uns frelsismenning birtist aftur á nýju blómaskeiði sem byggist á jöfnun og útvíkkun hins þrígreinda loga í hjörtum frelsiselskandi fólksins í löndum þessara systraþjóða.

Sjötíu og sex árum síðar, í fyrirlestri sem gefinn var í Washingtonborg, 30. september 1962, tilkynnti hinn uppstigni meistari K-17 um úthlutun annarrar gjafar frá Frakklandi til Ameríku, að þessu sinni frá Páli Feneyingi:

Það hefur verið haldið fallegt og dásamlegt þing í athvarfi Chananda á Indlandi og ákvörðun var tekin af hálfu hins ástkæra Páls Feneyings þar sem flutt var frá athvarfi hans í Frakklandi í dag, klukkan ellefu á ykkar tíma, fullur hjartsláttur hins mikla frelsisloga.
Þessum loga var varanlega komið fyrir innan kraftsviðs minnisvarða Washingtonborgar; og hjartslætti frelsislogans er ætlað að prýða hjarta Ameríku sem gjöf frá Bræðralaginu og frá hjarta hins ástkæra Páls Feneyings ...
Hann er gefinn sem fjársjóður frá hjarta Frakklands, frá andlegri ríkisstjórn Frakklands til andlegrar ríkisstjórnar Ameríku ... Frelsisloginn er stærri gjöf en fyrri gjöf Frakklands, Frelsisstyttan, eins og til heiðurs þeirri miklu veru, Frelsisgyðjunni. Það er óviðjafnanlegt, því að loginn sjálfur smýgur í gegnum byggingu minnisvarðans og rís hátt upp í andrúmsloftið fyrir ofan hann. Og allir sem heimsækja hann munu finna fyrir, jafnvel án þess að verða þess varir, innrennsli frá hjartslætti frelsislogans í hjarta Ameríku.

Að leggja stund á nám með Páli Feneyingi

Gullna reglan, eftir Norman Rockwell. Forsíða Saturday Evening Post, 1. apríl 1961.

Mannkyn á jörðinni sem þjónar í listum sækir helgihald Páls Feneyings til að fá kennslu í öllum listum, og með þjónustu sinni læra að jafna og stækka hinn þrígreinda loga í hjartanu. Páll útskýrir að tilgangur listarinnar sé ávallt að efla kærleika Krists.
Norman Rockwell, bandarískur listmálari og teiknari (1894–1978), var einn þeirra sem stunduðu nám við athvarf Páls Feneyings. Páll talar um leiðbeiningar sínar til hans:
Ég man þegar Norman Rockwell kom til mín á innri stigum til að læra í ljósvakaathvarfinu. Og ég man þegar ég ráðlagði honum að sýna Krist í bandarísku þjóðinni, í hversdagslegum atburðum þar sem gamansemi, auðmýkt, undrun, samheldni og hetjuskapur kemur fram. Og allt þetta hefur komist til skila, minnst og metið mikils vegna þess að eitthvað af anda Krists er orðin mynd Ameríku sem skein í gegnum verk hans.
Einstakur listamaður sem helgaði sér að gefa skil á eðlislægum eiginleikum og sjálfsmynd einstaklingsins. Skynjun hans á Kristi fangaði einstök atriði í málverkunum. Það má sjá í hverju málverki glampann, hversu mikill eða daufur sem hann er, af einhverjum þáttum einstaklingsins sem nær til æðra sjálfsins.^[1]

Hinn ástkæri meistari Páll hefur gefið þeim sem berja á dyr í athvarfi hans í Suður-Frakklandi fyrirheit um mikilvæga vígslu, sem eru búnir undir meiri aukningu kærleikslogans:

Ég mun taka ykkur við hönd og sýna ykkur kastalann minn. Ég sýni ykkur listaverkin sem óuppstignir og uppstignir chela-nemar hafa komið fram með. Og við munum fara í gegnum mörg herbergi og að lokum fer ég með ykkur í herbergið þar sem sérstakur rammi hangir á vegg. Í sumum tilvikum er ramminn auður; í öðrum tilvikum mun vera strigi í honum. Það verður rammi ykkar, rammi sjálfsmyndar ykkar, sem bíður þess að þið birtið snilld sálar ykkar. Og þegar þið sjáið rammann, ef hann er auður, munuð þið vilja fylla hann.

Og svo mun ég fara með ykkur á þann stað, „Atelier“ (vinnustofuna) þar sem þið getið unnið með öðrum handverksmönnum sem eru að læra kærleikslistina með ögun handar og tjáningar svo að þið getið dregið upp fullkomna Krists-ímynd ykkar. Og þegar þið komið fram með það besta sem þið hafið fram að færa verður það sett í rammann ykkar.

Og þegar þið komið aftur fram fyrir þennan ramma eftir margra mánaða hreinsun og sjálfshreinsun, munuð þið án efa segja: „Kæri Páll, má ég fá annað tækifæri til að tjá Krists-fyllingu mína, til að draga upp mynd af sjálfum mér? Því að ég hef skynjað nýja hlið á þeirri mynd, og ég vildi gjarnan koma því besta sem ég hef fram að bjóða á rammann minn. Og auðvitað fáið þið tækifæri til þess.^[2]

Tilgangur listarinnar

Uppstigni meistarinn Páll Feneyingur segir:

ÉG ER Páll Feneyingur. Ég mála á striga með ljósvakaefni. Ég bý til myndir í kristal, ég er myndasmiður, ég móta leirinn. Ég móta allt efnislegt og mörg efni sem þið þekkið ekki á æðri áttundarsviðum. Í hvaða tilgangi? Í þeim tilgangi að sýna ævarandi afhjúpandi og stórkostlega mynd af Kristi — Kristi sem birtist í börnum, í fólki af öllum stigum lífsins ...
Er það furða að við hörmum óreiðukennda og óhlutbundna list sem hefur enga einingu að tilgangi? Það gefur að líta ákveðinn nöturleika og ekki ljósan punkt að sjá í einstaklingnum. Maður getur séð stjórnleysi og víddarskort án samræmis eða skerpu í nútímalist.
Nútímalist fer inn á svið undirvitundarinnar. Í samræmi við það, hvort sem listamaðurinn er undir áhrifum af marijúana eða öðrum ofskynjunarefnum eða ekki, verður nútímalist sem sýnd er í efnishönnun, veggklæðningum, fatastíl eða öðru, farvegur sem er meira eða minna ófær um að sýna í nokkrum mæli eða hlutföllum hyggju Krists. Þegar list og listskyn þjóðanna er reikult í ráði sínu, þá hnigna ímyndir Krists-hyggjunnar.
Það er sjaldgæft að finna listaverk sem er innblásið frá ljósvakaáttundinni á okkar tímum. ... Hvar munu leiðtogar ykkar læra að takast á við innrásarher hugarheims þjóðanna? Það geta þeir lært í skólastofum, borgum og athvörfum á ljósvakasviðinu. Hvernig komast þeir þangað ef þeir hafa ekki í fórum sínum kristalinn sem verður segulmagnið og stjarna til að fylgja eftir þegar sálin fer út úr líkamanum á svefnstundum?
Án fylgdar engla og unnenda ljóssins hafa þeir ekki neina nýja hugmynd, enga leið til lausnar. Án innra jafnvægis, sem er afkvæmi fullkomins kærleika, er engin lausn á alþjóðlegum hryðjuverkum eða ógninni sem stafar af kjarnorkustríði. Og þar sem mér sýnist að fóstureyðing í sjálfu sér sé æðsta tjáning andlistarinnar, þá vekur hún þá tilfinningu að með ári hverju minnki næmi fólks fyrir englalist og guðlegri list sem mótuðu hina fullkomnu mynd sem þið voruð mótuð í úr leir.
Þess vegna er nauðsynlegt, ástvinir, mitt í hinum spennuþrungnustu alþjóðlegu kringumstæðum að hverfa til íhugunar um guðlega fegurð og hljómkviður sviðanna, og muna eftir að byggingareiningar sköpunarinnar eru hljóð og að hljóð myndar mynstur. Það skapar guðlegt samræmi sem hægt er að lýsa í byggingarlist, í lífinu, í hversdagslegum áhöldum eins og leirmunum. Hlutirnir sem þið notið og umkringið ykkur með ráða til um hvert athyglisflæði ykkar beinist.
List er ekki viðfangsefni sem oft er dvalið við í ræðum okkar, þegar haft er í huga allar þær brýnu þarfir — brýnu stundlegu þarfir fyrir sigri Saint Germains. Ég færi fram framlag mitt til kærleikans á þessari stundu sem fórn til Krists-barnsins, til þess og ástvina sem ég hef þráð svo að mála í endanlegum skilningi og hef gert það eftir bestu getu á ljósvakaáttundunni.^[3]

Tvíburalogi hans

Tvíburalogi Páls Feneyings er hinn uppstigni kvenmeistari Ruth Hawkins, Gyðja fegurðarinnar. Hún steig upp árið 1995, áttatíu og átta ára að aldri og þjónar með honum í Sólarmusterinu.

Þið gætuð beðið til Páls Feneyings um að aðstoða ykkur við að þroska hjartastöðina og hinn þrígreinda loga hjartans og tjá ímynd Krists-vitundarinnar í lífi ykkar. Biðjið hann að styrkja hina sönnu list vatnsberaaldarinnar og að yfirskyggja listamenn af öllu tagi við að koma Krists-vitundinni á framfæri.

Grunntónn Páls Feneyings er „I Love You Truly,“ eftir Carrie Jacobs-Bond.

Sjá einnig

Ruth Hawkins

Chohan-meistarar

Château de Liberté

Til frekari upplýsinga

Til frekari upplýsingar um kenningar Páls Feneyings, sjá kaflana um hann í Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, Lords of the Seven Rays.

Heimildir

Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, The Masters and Their Retreats, sjá “Páll Feneyingur.”

↑ Paul the Venetian, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, 27. bindi, nr. 3, 15. janúar 1984.
↑ Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, Lords of the Seven Rays, 2. rit, bls. 112–13.
↑ Paul the Venetian, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, 27. bindi, nr. 3, 15. janúar 1984.

[1] Paul the Venetian, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, 27. bindi, nr. 3, 15. janúar 1984.

[2] Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, Lords of the Seven Rays, 2. rit, bls. 112–13.

[3] Paul the Venetian, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, 27. bindi, nr. 3, 15. janúar 1984.

[1]

[2]

[3]

@@ Line 3: / Line 3: @@
 [[File:0000160 paul-the-venetian-ruth-hawkins-2103AX 600.jpeg|thumb|upright|alt=caption|Nærmynd af Páli Feneyingi eftir tvíburaloga hans, Ruth Hawkins]]
-'''Páll Feneyingur''' er [[chohan-meistari]] af þriðja geisla guðdómlegk kærleika. Hann er yfirstjórnandi [[Château de Liberté]] (Frelsishallarinnar), athvarfs hans á ljósvakasviðinu yfir Suður-Frakklandi við Rhône ána.
+'''Páll Feneyingur''' er [[Special:MyLanguage/chohan|chohan-meistari]] af þriðja geisla guðdómlegs kærleika. Hann er yfirstjórnandi [[Special:MyLanguage/Château de Liberté|Château de Liberté]] (Frelsishallarinnar), athvarfs hans á ljósvakasviðinu uppi yfir Suður-Frakklandi við Rhône ána.
-Páll er bakhjarl fyrir menningu hina uppstignu meistara fyrir núverandi tímabil og vinnur með öllum sem vilja koma þeirri menningu á fyrir hönd mannkyns. Menning hinna uppstignu meistara er hornsteinninn í pýramída [[gullaldar]]; Því að þeir hafa sagt að það sé í gegnum menningu sem mannkynið muni bregðast við andlegum sannleika og kenningum hins [[Stóra hvíta bræðralags]].
+Páll er bakhjarl fyrir menningu hinna uppstignu meistara fyrir núverandi tímabil og vinnur með öllum sem vilja koma þeirri menningu á fyrir hönd mannkyns. Menning hinna uppstignu meistara er hornsteinninn í pýramída [[Special:MyLanguage/golden age|gullaldar]]; því að þeir hafa sagt að það sé í gegnum menningu sem mannkynið muni bregðast við andlegum sannleika og kenningum hins [[Special:MyLanguage/Great White Brotherhood|Stóra hvíta bræðralags]].
 <span id="Embodiments"></span>
@@ Line 13: / Line 13: @@
 === Yfirmaður menningarmála á Atlantis ===
-Á dögum [[Atlantis]] starfaði Páll í ríkisstjórninni sem yfirmaður menningarmála. Áður en álfan sökk, setti hann beini frelsislogann í Perú, sem ýtti undir menningu, fegurð og auð Inka siðmenningarinnar.
+Á dögum [[Special:MyLanguage/Atlantis|Atlantis]] starfaði Páll í ríkisstjórninni sem menningarmálastjóri. Áður en álfan sökk setti hann beini frelsislogans í Perú sem ýtti undir menningu, fegurð og auð Inkasiðmenningarinnar.
 <span id="Artist_in_the_Incan_civilization"></span>
-=== Listamaður í Inka siðmenningunni ===
+=== Listamaður í Inkasiðmenningunni ===
-Hann endurfæddist í Inkaveldinu sem listamaður sem notaði málningu sem dofnaði ekki (leikni sem hann kom með aftur í lokaendurfæðingu sinni). Þökk sé gífurlegum uppsöfnuðum krafti sem hann dró fram, blómstraði Inka siðmenningin.
+Hann endurfæddist í Inkaveldinu sem listamaður sem notaði málningu sem dofnaði ekki (leikni sem hann kom með aftur í lokaendurfæðingu sinni). Þökk sé gífurlegum uppsöfnuðum krafti sem hann dró fram blómstraði Inkasiðmenningin.
 <span id="Master_of_architecture_in_Egypt"></span>
 === Meistari í arkitektúr í Egyptalandi ===
-Síðar endurfæddist hann í Egyptalandi sem meistari í dulspekilegum arkitektúr og vann náið með [[El Morya]], þá múrarameistara, á þeim tíma sem [[pýramídarnir]] voru reistir.
+Síðar endurfæddist hann í Egyptalandi sem meistari í dulspekilegum arkitektúr og vann náið með [[Special:MyLanguage/El Morya|El Morya]], þá múrarameistara, á þeim tíma sem [[Special:MyLanguage/pyramid|pýramídarnir]] voru reistir.
-[[File:Paolo Veronese (Paolo Caliari) (Italian - Portrait of a Man - Google Art Project.jpg|thumb|alt=caption|''Nærmynd af manni'', Paolo Veronese (c. 1577), álitið vera sjálfsmynd]]
+[[File:Paolo Veronese (Paolo Caliari) (Italian - Portrait of a Man - Google Art Project.jpg|thumb|alt=caption|''Nærmynd af manni'', Paolo Veronese (f. 1577), álitið vera sjálfsmynd]]
 === Paolo Veronese ===
@@ Line 31: / Line 31: @@
 {{Main-is|Paolo Veronese|Paolo Veronese}}
-Síðast endurfæddist hann var sem Paolo Veronese, einn af helstu listamönnum feneyska skólans á 16. öld. Fæddur Paolo Cagliari í Verona á Ítalíu árið 1528, öðlaðist snemma listræna þjálfun sem færði honum frægð á unga aldri sem hæfileikaríkur málari. Tuttugu og fimm ára var hann boðinn velkominn til Feneyja sem listmálarameistari. Glæsileg prýði þessarar borgar, perlur hennar og silki úr austri, glæsileg veggteppi og glitvefnaður auðguðu verk hans, sem risu til hæða skrautlegra yfirburða.
+Síðast endurfæddist hann sem Paolo Veronese, einn af helstu listamönnum feneyska skólans á 16. öld. Paolo Cagliari fæddist í Verona á Ítalíu árið 1528, öðlaðist snemma listræna þjálfun sem færði honum frægð á unga aldri sem hæfileikaríkur málari. Tuttugu og fimm ára var hann boðinn velkominn til Feneyja sem listmálarameistari. Mikilfengleg prýði þessarar borgar, perlur hennar og silki úr austri, glæsileg veggteppi og glitvefnaður auðguðu verk hans sem risu til hæða skrautlegra yfirburða.
-Skreytingar Veronese leiddu fljótlega til stórkostlegra tilrauna með nýja liti. Í leit sinni að fegurð losaði hann sig við daufa brúna og gráa liti forvera sinna með því að móta fyrirmynd í fullu ljósi, sem gerði þokkafullar fígúrur hans ljómandi og næstum gegnsæjar. Hann þróaði með sér glitrandi pastellblæ af bláu, kóral, perlu, ljósrauðum og sítrónugulum sem undraði og heillaði velgerðarmenn hans. Hann elskaði djúpa, djarfa andstæða liti og hann sameinaði litatóna sem aldrei hafa verið notaðir áður — rúbín og flauelsmjúkt grænt, bleikt og smaragð, vatnsblátt og fjólublátt.
+Skreytingar Veronese leiddu fljótlega til stórkostlegra tilrauna með nýja liti. Í leit sinni að fegurð losaði hann sig við daufbrúna og gráa liti forvera sinna með því að móta upplýstar fyrirmyndir, sem gerði þokkafullar fígúrur hans ljómandi og næstum gegnsæjar. Hann þróaði með sér glitrandi pastellblæ af bláum, kóral, perlu, ljósrauðum og sítrónugulum litum sem undraði og heillaði velgerðarmenn hans. Hann elskaði djúpa, djarfa andstæða liti og hann sameinaði litatóna sem aldrei hafa verið notaðir áður — rúbín og flauelsgrænan, rauðgulan og smaragðsgrænan, vatnsbláan og fjólubláan.
-Eins og til að leggja áherslu á að sönn fegurð varir að eilífu, leitaði Veronese að og uppgötvaði tækni til að undirbúa litarefni sem eru óviðjafnanleg til að varðveita málningu. Stórkostlegir litir hans geisla enn ljómandi vel í dag, samanborið við fölnandi loft Sixtínsku kapellunnar og jafnvel freskur Tiepolo, sem nú er að hraka ...
+Eins og til að leggja áherslu á að sönn fegurð varir að eilífu, leitaði Veronese að tækni og uppgötvaði aðferð til að undirbúa litarefni sem eru óviðjafnanleg til að varðveita málningu. Stórkostlegir litir hans geisla enn ljómandi vel í dag, samanborið við fölnandi loft Sixtínsku kapellunnar og jafnvel freskur Tiepolo, sem fara hrörnandi tveimur öldum eftir að þær voru málaðar.
-Veronese var andlegur byltingarmaður sem háði baráttu gegn öflum andstæð lífinu í listunum. Hann leit á fegurðina sem öflugasta hvatann fyrir uppljómun og hann gaf persónum Jesú, postula og dýrlinga lífleg svipbrigði. Með því að tengja þá við auðgreinanlega staði og muni gerði hann þá aðgengilega fyrir almúgann. Meistarinn yfirsteig hefðbundnar flatar, líflausar og kuldalegar hliðar miðaldalistarinnar; biblíulegar sviðsmyndir hans og söguleg viðfangsefni, hátíðir og viðhafnir voru hressilega úr hendi unnar  með glaðlegan og yfirgripsmikinn mikilfengleika.
+Veronese var andlegur byltingarmaður sem háði baráttu gegn andstæðum lífsöflum í listunum. Hann leit á fegurðina sem öflugasta hvatann fyrir uppljómun og hann gaf myndum af Jesú, postulum og dýrlingum lífleg svipbrigði. Með því að tengja þær við auðgreinanlega staði og muni gerði hann þær aðgengilegar fyrir almúgann. Meistarinn yfirsteig hefðbundnar flatar, líflausar og kuldalegar hliðar miðaldarlistarinnar; biblíulegar sviðsmyndir hans og söguleg viðfangsefni, hátíðir og viðhafnir voru frísklega gerðar með glaðlegum og yfirgripsmiklum mikilfengleika.
-[[File:Paolo Veronese 008.jpg|thumb|upright=1.7|''Marriage at Cana''. This monumental painting (22 x 33 feet in size) was commissioned to occupy the entire rear wall in the refectory of the San Giorgio Monastery in Venice, the use of perspective giving the impression that the scene depicted was an extension of the room. Along with Christ and the apostles, Veronese depicted many historical and contemporary figures, including Mary I of England, Suleiman the Magnificent, and the Holy Roman Emperor Charles V. The principal artists of Venice are depicted as the musicians; according to tradition, the artist portrayed himself as the musician in a white tunic playing a viola da braccio.]]
+[[File:Paolo Veronese 008.jpg|thumb|upright=1.7|''Gifting í Kana''. Þetta stórmerkilega málverk (6,7 x  10 metrar að stærð) var falið að hylja allan bakvegginn í matsal San Giorgio-klaustursins í Feneyjum, notkun sjónarhorns gefur til kynna að vettvangurinn sem sýndur er hafi verið framlenging á herberginu. Ásamt Kristi og postulunum sýndi Veronese margar sögulegar persónur og samtímamenn, þar á meðal Maríu I af Englandi, Salómon hinn stórbrotna og hinn heilaga rómverska keisara Karl V. Helstu listamenn Feneyja eru sýndir sem tónlistarmennirnir; samkvæmt hefðinni sýndi listamaðurinn sig sem tónlistarmanninn í hvítum kyrtli sem lék á viola da braccio.]]
-He illustrated the steps of [[initiation]] on the path of Christhood and was prolific in painting the martyrdom of the saints. His most impressive work is the vast ''Marriage at Cana'', which hangs in the Louvre. His other paintings included the ''Temptation of Saint Anthony'', the ''Coronation of the Virgin'', the ''Deposition from the Cross'', ''Supper at Emmaus'', the ''Holy Family'' and the ''Raising of Lazarus''—each one of these an important initiation in Christhood.
+Hann sýndi sporin á [[Special:MyLanguage/initiation|vígslubraut]] Krists-fyllingarinnar og var afkastamikill við að mála píslarvætti hinna heilögu. Áhrifamesta verk hans er hin tilkomumikla gifting í Kana, sem hangir í Louvre-safninu. Önnur málverk hans voru meðal annars freisting heilags Antoníusar, Krýning meyjar, Krossfestingin, Kvöldmáltíðin í Emmaus, Heilaga fjölskyldan og Uppvakning Lasarusar — hvert og eitt af þessu veitir mikilvæga vígslu í Krists-fyllingu.
-[[File:Paolo Veronese 007.jpg|thumb|upright=2|alt=caption|''Hátíð í húsi Leví'', Paolo Veronese]]
+[[File:Paolo Veronese 007.jpg|thumb|upright=2|alt=caption|''Hátíð í húsi Levís'', Paolo Veronese]]
-On one occasion he was summoned before the tribunal of the Inquisition under suspicion of heresy for the “irreverences” in his painting of the Last Supper, which included in it a dwarf, a parrot, guards in German armour, dogs and a jester. Veronese staunchly defended the artist’s right to freedom of imagination. The tribunal found a solution by suggesting that the painting be renamed ''Feast in the House of Levi''.
+Einu sinni var hann stefndur fyrir dómstól rannsóknarréttarins grunaður um villutrú vegna „virðingarleysis“ sem kom fram í málverki hans af Síðustu kvöldmáltíðinni sem innihélt dverg, páfagauk, varðmenn í þýskum herklæðum, hunda og hirðfífl. Veronese varði staðfastlega rétt listamannsins til frelsis ímyndunaraflsins. Dómstóllinn fann lausn með því að leggja til að málverkið yrði nefnt Hátíð í húsi Levis.
-In 1588, he contracted a fever and, after a few days of illness, died on April 9. His brother and sons had him buried in S. Sebastiano, where a bust was placed above his grave. He made his ascension from the [[Château de Liberté]] on April 19, 1588.
+Árið 1588 9. apríl, fékk hann hita og lést eftir nokkurra daga veikindi. Bróðir hans og synir létu grafa hann í kirkjugarði San Sebastiano, þar sem brjóstmynd var sett fyrir ofan gröf hans. Hann steig upp frá [[Special:MyLanguage/Château de Liberté|Château de Liberté]] (Frelsishöllinni), 19. apríl 1588.
-Here at the Château, prior to his ascension, he had begun the most majestic of his works, known as “The Holy Trinity.” The heavenly Father is portrayed by a majestic figure, the likeness of Jesus depicts the Son, and an impressive white dove with a nine-foot wingspan denotes the Holy Spirit. The canvas has the unprecedented distinction of conveying the vibrations of both dimensions of activity—the earthly and the heavenly—in which Paolo was so interested, for the canvas was completed after his ascension. Beneath the painting of “The Holy Trinity,” Paul has inscribed in gold letters: “Perfect Love Casteth out Fear.”
+Fyrir uppstigningu hans Château hafði hann byrjað á tignarlegasta verki sínu, þekktu sem „Heilög þrenning“. Hinn himneski faðir er sýndur á tignarlegan hátt, hún sýnir soninn Jesú og áhrifamikla hvíta dúfu með um þriggja metra vænghaf sem táknar heilagan anda. Striginn hefur þá fordæmalausu sérstöðu að miðla bylgjutíðni af athafnasviði beggja vídda – jarðneska og himneska sviðsins – sem Paolo hafði svo mikið dálæti á, því striginn var fullgerður eftir uppstigningu hans. Undir málverkinu „Heilög þrenning“ hefur Páll letrað með gullstöfum: „Fullkominn kærleikur rekur óttann út.”
 <span id="His_mission_today"></span>
-== Köllun hans í samtímanum ==
+== Erindi hans í samtímanum ==
-Paul the Venetian is a majestic being of some six feet, five inches in height. He is fair of countenance with deep blue eyes and golden, wavy hair. He is usually garbed in raiment of emerald-green velvet. Since he is a native of the planet [[Venus (the planet)|Venus]], where the inhabitants are masters of the Flame and therefore radiate harmony and divine love, Paul’s natural heritage is beauty and grace, diplomacy and tact. His voice is melodious and kind, bringing comfort and peace to all who come in contact with his Presence.
+Páll Feneyingur er tignarleg vera, um 1,90 metrar á hæð. Hann er ljóshærður með djúpblá augu og gyllt, bylgjað hár. Hann er venjulega klæddur í smaragðgrænt flauel. Þar sem hann er innfæddur á plánetunni Venus, þar sem íbúarnir eru logameistarar og geisla því af jafnvægi og guðdómlegum kærleika, er eðlishneigð Páls fegurð og þokki, lipurð og háttvísi. Rödd hans er hljómmikil og góðleg, veitir huggun og frið til allra sem komast í snertingu við nærveru hans.
-The ascended master Paul the Venetian is a great teacher of the path of love. His devotion is to beauty, the perfection of the soul through compassion, patience, understanding, self-discipline and the development of the intuitive and creative faculties of the heart by the alchemy of self-sacrifice, selflessness and surrender. He initiates the [[heart chakra]], and he trains us in the gift of the discerning of spirits—discerning good and evil, light and shadow and the delicate nuances of all of our creations of beauty. Discernment is a real inner sensitivity to one another.
+Hinn uppstigni meistari Páll Feneyingur er mikill kennari á kærleiksveginum. Hollusta hans er við fegurð, fullkomnun sálarinnar með hluttekningu, þolinmæði, skilningi, sjálfsaga og þróun innsæis og skapandi hæfileika hjartans með alkemískum umbreytingarmætti sjálfsfórnar, óeigingirni og eftirgjafar. Hann vígir [[Special:MyLanguage/heart chakra|hjartastöðina]] og hann þjálfar okkur í náðargáfunni að greina gott frá illu, ljós og skugga og fíngerð blæbrigði allrar fegurðarsköpunar okkar. Dómgreind felst í raunverulegu innra næmi hvers fyrir öðru.
 <span id="Retreats"></span>
@@ Line 65: / Line 65: @@
 {{Main-is|Temple of the Sun|Sólarmusterið}}
-Paul’s retreat, the Château de Liberté, has a physical counterpart in a château now owned by a private French family. At the etheric level, the retreat contains classrooms with paintings and artwork of every kind from all ages and races and cultures, as well as workshops for musicians, writers, sculptors and students of voice. Here the masters introduce new techniques in every field of art.
+Heimili Pauls, Château de Liberté, á sér efnislega hliðstæðu í kastala sem nú er í eigu franskrar einkafjölskyldu. Á ljósvakasviðinu eru kennslustofur með málverkum og listaverkum af öllum gerðum frá öllum tímum og kynþáttum og menningum, auk vinnustofna fyrir tónlistarmenn, rithöfunda, myndhöggvara og söngvara. Hér kynna meistararnir nýja tækni á hverju listasviði.
-Currently he is holding classes in the [[Temple of the Sun]], the etheric retreat of the [[Goddess of Liberty]] over Manhattan. This is the etheric retreat of Paul’s spiritual Mother, who is the Goddess of Liberty—the cosmic being behind the statue, so named for her complete identification with the God consciousness of liberty. It was she who first enshrined the liberty flame on earth and, just prior to the sinking of Atlantis, transported it from her then-physical Temple of the Sun to the Château de Liberté.
+Sem stendur heldur hann námskeið í [[Special:MyLanguage/Temple of the Sun|Sólarmusterinu]],  í ljósvakaathvarfi [[Special:MyLanguage/Goddess of Liberty|Frelsisgyðjunnar]] uppi yfir Manhattan. Þetta er ljósvakaathvarf andlegrar guðsmóður Páls, sem er Frelsisgyðjan – kosmíska veran á bak við styttuna, sem er svo nefnd fyrir fullkomna samsömun sína við frelsisvitund Guðs. Það var hún sem fyrst festi frelsislogann í sessi á jörðinni og, rétt áður en Atlantis sökk, flutti hann frá hinu þáverandi efnislega Sólarmusteri til Château de Liberté.
 <span id="Transfer_of_the_Liberty_Flame_from_his_retreat"></span>
-== Flutningur Frelsislogans frá athvarfi hans ==
+== Flutningur frelsislogans frá athvarfi hans ==
-It was the Goddess of Liberty who inspired the idea of the [[Statue of Liberty]] as a gift of the people of France to the people of the United States, which was dedicated on Bedloe’s Island October 28, 1886. A symbol of their friendship and more, it was the spanning of the arc of liberty from the Château de Liberté back to the Temple of the Sun with the intent that the descendants of Atlantis reembodied at both her East and West gates (at France and the United States) would hold high her torch until Liberty’s culture should once again appear in a golden age founded upon the balanced and expanded [[threefold flame]] in the hearts of the freedom-loving people of these sister nations.
+Það var Frelsisgyðjan sem veitti innblástur að hugmyndinni um [[Special:MyLanguage/Statue of Liberty|Frelsisstyttuna]] sem gjöf Frakka til Bandaríkjamanna. Hún var vígð á Bedloe's Island þann 28. október 1886. Hún er ekki aðeins vinarvottur heldur spannar Frelsisstyttan frelsisboga frá Sólarmusterinu til Château de Liberté með það í huga að afkomendur Atlantis endurfæddust við bæði austur- og vesturhlið (Frakklands og Bandaríkjanna). Þeir myndu halda kyndlinum hennar hátt á lofti uns frelsismenning birtist aftur á nýju blómaskeiði sem byggist á jöfnun og útvíkkun hins [[Special:MyLanguage/Threefold flame|þrígreinda loga]] í hjörtum frelsiselskandi fólksins í löndum þessara systraþjóða.
 [[File:1200px-WashMonument WhiteHouse.jpg|thumb|alt=Aerial view of the Washington Monument and the White House|Washington minnismerkið]]
-Sjötíu og sex árum síðar, í fyrirlestri sem gefin var í Washingtonborg, 30. september, 1962, tilkynnti hinn uppstigni meistari [[K-17]] um úthlutun annarrar gjafar frá Frakklandi til Ameríku, að þessu sinni frá Páli Feneyingi:
+Sjötíu og sex árum síðar, í fyrirlestri sem gefinn var í Washingtonborg, 30. september 1962, tilkynnti hinn uppstigni meistari [[Special:MyLanguage/K-17|K-17]] um úthlutun annarrar gjafar frá Frakklandi til Ameríku, að þessu sinni frá Páli Feneyingi:
 <blockquote>
-There has been held a beautiful and wonderful session at [[Palace of Light|Chananda’s retreat]] in India, and a decision was made on the part of beloved Paul the Venetian whereby there was transferred from his retreat in France this day, at the hour of eleven o’clock your time, the full pulsation of the great liberty flame.
+Það hefur verið haldið fallegt og dásamlegt þing í [[Special:MyLanguage/Palace of Light|athvarfi Chananda]] á Indlandi og ákvörðun var tekin af hálfu hins ástkæra Páls Feneyings þar sem flutt var frá athvarfi hans í Frakklandi í dag, klukkan ellefu á ykkar tíma, fullur hjartsláttur hins mikla frelsisloga.
-This flame was permanently placed within the forcefield of the Washington Monument; and the pulsations of the liberty flame are intended to grace the heart of America as a gift from the Brotherhood and from the heart of beloved Paul the Venetian....
+Þessum loga var varanlega komið fyrir innan kraftsviðs minnisvarða Washingtonborgar; og hjartslætti frelsislogans er ætlað að prýða hjarta Ameríku sem gjöf frá Bræðralaginu og frá hjarta hins ástkæra Páls Feneyings ...
-It is given as a treasure from the heart of France, from the spiritual government of France to the spiritual government of America.... The liberty flame is a gift of greater magnitude than the former gift of France, the Statue of Liberty, as a tribute to that great being, the Goddess of Liberty. It is incomparable, for the flame itself shall penetrate the structure of the monument, rising high into the atmosphere above it. And all who visit there shall become, even without knowing it, infused by the pulsations of the liberty flame within the heart of America.
+Hann er gefinn sem fjársjóður frá hjarta Frakklands, frá andlegri ríkisstjórn Frakklands til andlegrar ríkisstjórnar Ameríku ... Frelsisloginn er stærri gjöf en fyrri gjöf Frakklands, Frelsisstyttan, eins og til heiðurs þeirri miklu veru, Frelsisgyðjunni. Það er óviðjafnanlegt, því að loginn sjálfur smýgur í gegnum byggingu minnisvarðans og rís hátt upp í andrúmsloftið fyrir ofan hann. Og allir sem heimsækja hann munu finna fyrir, jafnvel án þess að verða þess varir, innrennsli frá hjartslætti frelsislogans í hjarta Ameríku.
-</blockquote>
 <span id="Studying_with_Paul_the_Venetian"></span>
-== Að stúdera með Páli Feneyingi ==
+== Að leggja stund á nám með Páli Feneyingi ==
-[[File:Golden Rule by Norman Rockwell.JPG|thumb|upright|alt=caption|''Gullna reglan'', eftir Norman Rockwell. Forsíða ''Saturday Evening Post'', 1. apríl, 1961.]]
+[[File:Golden Rule by Norman Rockwell.JPG|thumb|upright|alt=caption|''Gullna reglan'', eftir Norman Rockwell. Forsíða ''Saturday Evening Post'', 1. apríl 1961.]]
-Embodied mankind who serve in the arts attend the retreats of Paul the Venetian for instruction in all of the arts, and through their service, they learn to balance and expand the threefold flame within the heart. Paul explains that the purpose of art is to enhance the love of Christ always.
+Mannkyn á jörðinni sem þjónar í listum sækir helgihald Páls Feneyings til að fá kennslu í öllum listum, og með þjónustu sinni læra að jafna og stækka hinn þrígreinda loga í hjartanu. Páll útskýrir að tilgangur listarinnar sé ávallt að efla kærleika Krists.
-Einn sem stundaði nám við athvarf Páls Feneyings var Norman Rockwell, bandarískur listmálari og teiknari (1894–1978). Páll talar um að leiðbeina honum:
+Norman Rockwell, bandarískur listmálari og teiknari (1894–1978), var einn þeirra sem stunduðu nám við athvarf Páls Feneyings. Páll talar um leiðbeiningar sínar til hans:
-<blockquote>
+Ég man þegar Norman Rockwell kom til mín á innri stigum til að læra í ljósvakaathvarfinu. Og ég man þegar ég ráðlagði honum að sýna Krist í bandarísku þjóðinni, í hversdagslegum atburðum þar sem gamansemi, auðmýkt, undrun, samheldni og hetjuskapur kemur fram. Og allt þetta hefur komist til skila, minnst og metið mikils vegna þess að eitthvað af anda Krists er orðin mynd Ameríku sem skein í gegnum verk hans.
-I remember when Norman Rockwell came to me at inner levels to study in my etheric retreat. And I remember as I counseled him to show the Christ in the American people, in everyday scenes of humor, humility, wonder, togetherness, heroism. And all these have been treasured, remembered and valued highly because something of the spirit of the Christ image that is become an image of America came through his work.
-A unique artist, one devoted to the inherent qualities and identity of the individual. As his perception of the Christ was, so was his painting the capturing of unique moments. You might examine that work to find in each painting what is the glimmer, however great or faint, of some aspect of the individual reaching for the Higher Self.<ref>Paul the Venetian, “The Art of Love,” {{POWref|27|3|, January 15, 1984}}</ref>
+Einstakur listamaður sem helgaði sér að gefa skil á eðlislægum eiginleikum og sjálfsmynd einstaklingsins. Skynjun hans á Kristi fangaði einstök atriði í málverkunum. Það má sjá í hverju málverki glampann, hversu mikill eða daufur sem hann er, af einhverjum þáttum einstaklingsins sem nær til æðra sjálfsins.<ref>Paul the Venetian, “The Art of Love,” {{POWref-is|27|3|, 15. janúar 1984}}</ref>
 </blockquote>
-Hinn ástkæri meistari Páll hefur lofað mikilvægri vígslu til þeirra sem banka á dyrnar á athvarfi hans í Suður-Frakklandi, tilbúnir fyrir meiri aukningu kærleikslogans:
+Hinn ástkæri meistari Páll hefur gefið þeim sem berja á dyr í athvarfi hans í Suður-Frakklandi fyrirheit um mikilvæga vígslu, sem eru búnir undir meiri aukningu kærleikslogans:
-<blockquote>
+Ég mun taka ykkur við hönd og sýna ykkur kastalann minn. Ég sýni ykkur listaverkin sem óuppstignir og uppstignir chela-nemar hafa komið fram með. Og við munum fara í gegnum mörg herbergi og að lokum fer ég með ykkur í herbergið þar sem sérstakur rammi hangir á vegg. Í sumum tilvikum er ramminn auður; í öðrum tilvikum mun vera strigi í honum. Það verður rammi ykkar, rammi sjálfsmyndar ykkar, sem bíður þess að þið birtið snilld sálar ykkar. Og þegar þið sjáið rammann, ef hann er auður, munuð þið vilja fylla hann.
-I will take you by the hand and show you my castle. I will show you the works of art that have been brought forth by chelas unascended and ascended. And we will go through many rooms, and lastly I will take you to the room where there is that frame that hangs. In some cases it will be an empty frame; in some cases it will have a canvas in it. It will be your frame, the frame of your identity waiting for you to bring forth the genius of your soul. And when you see that frame, if it is empty, you will want to fill it.
-And so I will take you to that place, “The Atelier,” where you can work with other artisans who are learning the art of living love by the discipline of the hand and the discipline of expression so that you can draw the image of your own Christ-perfection. And when it is the best that you have to offer, it will be placed in your frame.
+Og svo mun ég fara með ykkur á þann stað, „Atelier“ (vinnustofuna) þar sem þið getið unnið með öðrum handverksmönnum sem eru að læra kærleikslistina með ögun handar og tjáningar svo að þið getið dregið upp fullkomna Krists-ímynd ykkar. Og þegar þið komið fram með það besta sem þið hafið fram að færa verður það sett í rammann ykkar.
-And when you come again before that frame after many months of purging and self-purification, you will say undoubtedly, “Beloved Paul, may I have another opportunity to express my Christhood, to draw the image of myself? For I have perceived a new aspect of that image, and I would like to have this, my best offering, now placed in my frame.” And, of course, you will have the opportunity.<ref>{{LSR}}, book 2, pp. 112–13.</ref>
+Og þegar þið komið aftur fram fyrir þennan ramma eftir margra mánaða hreinsun og sjálfshreinsun, munuð þið án efa segja: „Kæri Páll, má ég fá annað tækifæri til að tjá Krists-fyllingu mína, til að draga upp mynd af sjálfum mér? Því að ég hef skynjað nýja hlið á þeirri mynd, og ég vildi gjarnan koma því besta sem ég hef fram að bjóða á rammann minn. Og auðvitað fáið þið tækifæri til þess.<ref>{{LSR}}, 2. rit, bls. 112–13.</ref>
 </blockquote>
@@ Line 117: / Line 114: @@
 <blockquote>
-I AM Paul the Venetian. I paint on canvas on the ethers. I etch in crystal, I sculpt, I mold the clay. I fashion all things physical and many substances not known to you in the higher octaves. To what purpose? To the purpose of showing forth an evermore revealing and exquisite image of the Christ—the Christ appearing in children, in people from every walk of life....
+ÉG ER Páll Feneyingur. Ég mála á striga með ljósvakaefni. Ég bý til myndir í kristal, ég er myndasmiður, ég móta leirinn. Ég móta allt efnislegt og mörg efni sem þið þekkið ekki á æðri áttundarsviðum. Í hvaða tilgangi? Í þeim tilgangi að sýna ævarandi afhjúpandi og stórkostlega mynd af Kristi — Kristi sem birtist í börnum, í fólki af öllum stigum lífsins ...
-Is it any wonder that we deplore the chaotic and abstract art that has no point of unity? It also portrays a certain barrenness and absence of that point of light in the individual. One can see anarchy by an absence of dimension—an absence of harmony or focalization in modern art.
+Er það furða að við hörmum óreiðukennda og óhlutbundna list sem hefur enga einingu að tilgangi? Það gefur að líta ákveðinn nöturleika og ekki ljósan punkt að sjá í einstaklingnum. Maður getur séð stjórnleysi og víddarskort án samræmis eða skerpu í nútímalist.
-Modern art enters the subconscious. Accordingly, whether or not the artist is influenced by [[marijuana]] or other substances, art portrayed in fabric design, wall coverings, clothing style becomes a matrix capable or incapable of carrying some measure of Christly proportion. When the peoples’ art and sense of art flounders, then the images of Christ recede.
+Nútímalist fer inn á svið undirvitundarinnar. Í samræmi við það, hvort sem listamaðurinn er undir áhrifum af [[Special:MyLanguage/marijuana|marijúana]] eða öðrum ofskynjunarefnum eða ekki, verður nútímalist sem sýnd er í efnishönnun, veggklæðningum, fatastíl eða öðru, farvegur sem er meira eða minna ófær um að sýna í nokkrum mæli eða hlutföllum hyggju Krists. Þegar list og listskyn þjóðanna er reikult í ráði sínu, þá hnigna ímyndir Krists-hyggjunnar.
-It is rare to find a work of art that is come from the etheric octave in this period.... Where will your leaders learn to deal with the invaders of the minds of the nations? They will learn from the etheric schoolrooms and cities and retreats. How will they get there if they do not contain the crystal that becomes the magnet and a star to follow when the soul goes forth from the body in the hours of sleep?
+Það er sjaldgæft að finna listaverk sem er innblásið frá ljósvakaáttundinni á okkar tímum. ... Hvar munu leiðtogar ykkar læra að takast á við innrásarher hugarheims þjóðanna? Það geta þeir lært í skólastofum, borgum og athvörfum á ljósvakasviðinu. Hvernig komast þeir þangað ef þeir hafa ekki í fórum sínum kristalinn sem verður segulmagnið og stjarna til að fylgja eftir þegar sálin fer út úr líkamanum á svefnstundum?
-Unless angels and devotees of light accompany them, they will have no new idea, no means of resolution. Without internal harmony that is the direct child of perfect love, there is no resolution to international terror or the threat of nuclear war. And while abortion itself seems to me the supreme act of anti-art, it does beget the callousness that year-by-year has a lessening sensitivity to the art of angels and the art of God who fashioned the perfect image out of which you were sculpted in clay.
+Án fylgdar engla og unnenda ljóssins hafa þeir ekki neina nýja hugmynd, enga leið til lausnar. Án innra jafnvægis, sem er afkvæmi fullkomins kærleika, er engin lausn á alþjóðlegum hryðjuverkum eða ógninni sem stafar af kjarnorkustríði. Og þar sem mér sýnist að fóstureyðing í sjálfu sér sé æðsta tjáning andlistarinnar, þá vekur hún þá tilfinningu að með ári hverju minnki næmi fólks fyrir englalist og guðlegri list sem mótuðu hina fullkomnu mynd sem þið voruð mótuð í úr leir.
-Thus, beloved ones, it is necessary in the very midst of the most tense international circumstances to retreat into the contemplation of the divine beauty and the music of the spheres, to remember that the building blocks of creation are sound and that sound forms a pattern that is a divine harmony and that this divine harmony can be portrayed in architecture, in life, in everyday utensils such as pottery. The things you use and you surround yourself with become a focus for the flow of attention.
+Þess vegna er nauðsynlegt, ástvinir, mitt í hinum spennuþrungnustu alþjóðlegu kringumstæðum að hverfa til íhugunar um guðlega fegurð og hljómkviður sviðanna, og muna eftir að byggingareiningar sköpunarinnar eru hljóð og að hljóð myndar mynstur. Það skapar guðlegt samræmi sem hægt er að lýsa í byggingarlist, í lífinu, í hversdagslegum áhöldum eins og leirmunum. Hlutirnir sem þið notið og umkringið ykkur með ráða til um hvert athyglisflæði ykkar beinist.
-Art is not a subject so often dwelt upon in our discourses, for there are such pressing needs—pressing needs of the hour for the victory for [[Saint Germain]]. I bring my ingredient of love in this hour as an offering to the Christ Child, to the one and the beloved whom I have so longed to paint in the ultimate sense and have done so to the best of my ability in the etheric octave.<ref>Paul the Venetian, “The Art of Love,” {{POWref|27|3|, January 15, 1984}}</ref>
+List er ekki viðfangsefni sem oft er dvalið við í ræðum okkar, þegar haft er í huga allar þær brýnu þarfir — brýnu stundlegu þarfir fyrir sigri Saint Germains. Ég færi fram framlag mitt til kærleikans á þessari stundu sem fórn til Krists-barnsins, til þess og ástvina sem ég hef þráð svo að mála í endanlegum skilningi og hef gert það eftir bestu getu á ljósvakaáttundunni.<ref>Paul the Venetian, “The Art of Love,” {{POWref-is|27|3|, 15. janúar 1984}}</ref>
 </blockquote>
@@ Line 135: / Line 132: @@
 == Tvíburalogi hans ==
-[[Tvíburalogi]] Páls Feneyings er uppstiginn kvenmeistari [[Ruth Hawkins]], fegurðargyðjan. Hún steig upp árið 1995, áttatíu og átta ára að aldri og þjónar með honum í Musteri sólarinnar.
+[[Special:MyLanguage/twin flame|Tvíburalogi]] Páls Feneyings er hinn uppstigni kvenmeistari [[Special:MyLanguage/Ruth Hawkins|Ruth Hawkins]], Gyðja fegurðarinnar. Hún steig upp árið 1995, áttatíu og átta ára að aldri og þjónar með honum í Sólarmusterinu.
-You may pray to Paul the Venetian to assist you in developing your heart chakra and the threefold flame of the heart and to bring forth the image of the Christ consciousness in your life. Ask him to sponsor the true art of the Aquarian age and to overshadow artists of all kinds in bringing forth the consciousness of the Christ.
+Þið gætuð beðið til Páls Feneyings um að aðstoða ykkur við að þroska hjartastöðina og hinn þrígreinda loga hjartans og tjá ímynd Krists-vitundarinnar í lífi ykkar. Biðjið hann að styrkja hina sönnu list vatnsberaaldarinnar og að yfirskyggja listamenn af öllu tagi við að koma Krists-vitundinni á framfæri.
-[[Grunntónn]] Páls Feneyings er „I Love You Truly,“ eftir [[Carrie Jacobs-Bond]].
+[[Special:MyLanguage/keynote|Grunntónn]] Páls Feneyings er „I Love You Truly,“ eftir [[Special:MyLanguage/Carrie Jacobs-Bond|Carrie Jacobs-Bond]].
 <span id="See_also"></span>
 == Sjá einnig ==
-[[Ruth Hawkins]]
+[[Special:MyLanguage/Ruth Hawkins|Ruth Hawkins]]
-[[Chohans]]
+[[Special:MyLanguage/Chohans|Chohan-meistarar]]
-[[Château de Liberté]]
+[[Special:MyLanguage/Château de Liberté|Château de Liberté]]
 <span id="For_more_information"></span>
@@ Line 158: / Line 155: @@
 == Heimildir ==
-{{MTR}}, sjá “Páll feneyingur”.
+{{MTR}}, sjá “Páll Feneyingur.”
 [[Category:Himneskar verur]]
 <references />