Paul Venetsialainen
Paul Venetsialainen on kolmannen säteen, jumalallisen rakkauden säteen chohan. Hän on hierarkki Château de Liberté -linnassa, joka sijaitsee eetteritasolla Etelä-Ranskassa Rhône-joen varrella.
Paul tukee tämän aikakauden ylösnousseitten mestarien kulttuuria ja työskentelee kaikkien niiden kanssa, jotka haluavat tuoda tämän kulttuurin esiin ihmiskunnan hyväksi. Ylösnousseiden mestarien kulttuuri on kultaisen aikakauden pyramidin kulmakivi, sillä he ovat sanoneet, että juuri kulttuurin kautta ihmiskunta vastaa henkisiin totuuksiin ja Suuren Valkoisen Veljeskunnan opetuksiin.
Inkarnaatiot
Atlantiksen kulttuuriministeri
Atlantiksen aikana Paul palveli hallituksessa kulttuuriministerinä. Ennen mantereen uppoamista hän perusti Peruun vapaudenliekin keskuksen, joka antoi sysäyksen inkojen sivilisaation kulttuurille, kauneudelle ja vauraudelle.
Taiteilija inkojen sivilisaatiossa
Paul inkarnoitui inkojen valtakunnassa taiteilijana, joka käytti haalistumattomia maaleja (tuon taidon hän toi mukanaan viimeisessä inkarnaatiossaan). Hänen luomansa valtavan momentumin ansiosta inkojen sivilisaatio kukoisti.
Arkkitehtuurin mestari Egyptissä
Myöhemmin hän inkarnoitui Egyptissä esoteerisen arkkitehtuurin mestarina ja työskenteli tiiviisti El Moryan, silloisen mestarimuurarin, kanssa pyramidien rakentamisen aikana.
_(Italian_-_Portrait_of_a_Man_-_Google_Art_Project.jpg)
Paolo Veronese
► Pääartikkeli: Paolo Veronese
Hänen viimeinen inkarnaationsa oli Paolo Veronese, joka oli yksi 1500-luvun venetsialaisen koulukunnan merkittävimpiä taiteilijoita. Paolo Cagliari syntyi Veronassa, Italiassa, vuonna 1528. Varhainen taiteilijakoulutus toi hänelle jo nuorena mainetta lahjakkaana taidemaalarina. 25-vuotiaana hänet toivotettiin tervetulleeksi Venetsiaan mestaritaiteilijana. Kaupungin palatsimainen loisto, sen idästä tuodut helmet ja silkit, sen elegantit gobeliinit ja brokadit rikastuttivat hänen töitään, jotka ilmaisivat koristeellisuuden huipentumaa.
Veronesen koristeellinen tyyli johti pian jännittäviin kokeiluihin uusilla väreillä. Kauneuden etsinnässään hän irtautui edeltäjiensä tylsistä ruskeista ja harmaista sävyistä mallintamalla hahmonsa täydessä valossa ja tehden jo ennestään siroista hahmoistaan helmiäishohtoisia ja lähes läpikuultavia. Hän kehitti kimaltelevia pastellisävyjä, kuten taivaansinistä, korallinpunaista, helmiäistä, lilaa ja sitruunankeltaista, jotka hämmästyttivät ja kiehtoivat hänen mesenaattejaan. Hän rakasti syviä, rohkeita kontrastivärejä ja yhdisti ennennäkemättömiä sävyjä – rubiininpunainen ja syvä samettinen vihreä, vaaleanpunainen ja smaragdinvihreä, akvamariini ja violetti.
Aivan kuin korostaakseen, että todellinen kauneus kestää ikuisesti, Veronese etsi ja löysi sellaisen pigmenttien valmistustekniikan, joka on ylivertainen maalin säilymiseksi. Hänen upeat värinsä loistavat yhä tänäänkin, etenkin verrattuna haalistuneeseen Sikstuksen kappelin kattoon ja myös Tiepolon kaksi vuosisataa myöhemmin maalaamiin, nyt rappeutumassa oleviin freskoihin.
Veronese oli hengellinen vallankumouksellinen, joka taiteen avulla taisteli elämää vastustavia voimia vastaan. Hän näki kauneuden voimakkaimpana katalysaattorina valaistumiseen ja antoi Jeesukselle, apostoleille ja pyhimyksille elävän ilmeen. Yhdistämällä heidät helposti tunnistettaviin paikkoihin ja esineisiin hän toi heidät tavallisten ihmisten ulottuville. Mestari ylitti keskiaikaisen taiteen perinteisen tasaisuuden, elottomuuden ja synkkyyden; hänen raamatulliset kohtauksensa ja historialliset aiheensa, juhlat ja paraatit olivat virkistävän iloisia ja huikean komeita.
Hän kuvasi Kristuspolun vihkimysvaiheet ja maalasi ahkerasti pyhien marttyyrikuolemia. Hänen vaikuttavin teoksensa on laaja Kaanan häät, joka on esillä Louvressa. Muita hänen maalauksiaan ovat Pyhän Antoniuksen kiusaus, Neitsyen kruunaus, Ristiltäotto, Lasaruksen herättäminen – jokainen näistä on tärkeä vihkimys Kristuspolulla.
Eräänä päivänä hänet kutsuttiin inkvisition tuomioistuimen eteen epäiltynä harhaopista, koska hän oli maalannut viimeisestä ehtoollista kuvaavaan maalaukseensa kääpiön, papukaijan, saksalaiseen haarniskan pukeutuneita vartijoita, koiria ja narrin. Veronese puolusti vakaasti taiteilijan oikeutta mielikuvituksen vapauteen. Tuomioistuin löysi ratkaisun ehdottamalla, että maalaus nimettäisiin uudelleen nimellä Juhla Leevin talossa.
Vuonna 1588 hän sairastui kuumeeseen ja kuoli muutaman päivän kuluttua 9. huhtikuuta. Hänen veljensä ja poikansa hautasivat hänet S. Sebastianoon, jossa hänen haudalleen sijoitettiin rintakuva. Hän teki ylösnousemuksensa Château de Liberté -linnasta 19.4.1588.
Täällä Château de Liberté -linnassa hän oli ennen kuolemaansa aloittanut majesteettisimman teoksensa, joka tunnetaan nimellä ”Pyhä kolminaisuus”. Taivaallinen Isä on kuvattu majesteettisena hahmona, Jeesuksen kaltainen hahmo kuvaa Poikaa ja vaikuttava valkoinen kyyhkynen, jonka siipien kärkiväli on yli kaksi metriä, symboloi Pyhää Henkeä. Maalauksella on ennennäkemätön ominaisuus, sillä se välittää sekä maallisen että taivaallisen ulottuvuuden värähtelyjä, joista Paolo oli niin kiinnostunut, sillä teos valmistui hänen ylösnousemuksensa jälkeen. Pyhä kolminaisuus -maalauksen alle Paolo on kirjoittanut kultaisilla kirjaimilla: ”Täydellinen rakkaus karkottaa pelon”.
Hänen tehtävänsä tänään
Paul Venetsialainen on majesteettinen hahmo, jonka pituus on noin 195 senttimetriä. Hän on kaunis, ja hänellä on syvän siniset silmät ja kultaiset, aaltoilevat hiukset. Hän pukeutuu yleensä smaragdinvihreään samettivaatteeseen. Koska hän on kotoisin Venus-planeetalta, jonka asukkaat ovat Liekin mestareita ja siksi säteilevät harmoniaa ja jumalallista rakkautta, Paul on luontaisesti perinyt kauneuden ja armon, diplomatian ja tahdikkuuden. Hänen äänensä on melodinen ja ystävällinen, ja se tuo lohtua ja rauhaa kaikille, jotka tulevat kosketuksiin hänen Läsnäolonsa kanssa.
Ylösnoussut mestari Paul Venetsialainen on suuri opettaja rakkauden polulla. Hän on omistautunut kauneudelle, sielun täydellistymiselle myötätunnon, kärsivällisyyden, ymmärryksen, itsekurin ja sydämen intuitiivisten ja luovien kykyjen kehittämisen kautta, mikä toteutuu uhrautumisen, epäitsekkyyden ja luopumisen alkemian avulla. Hän vihkii meitä sydänchakran asioissa ja kouluttaa meitä henkien erottamisen lahjassa – hyvän ja pahan, valon ja varjon sekä kaikkien kauneuden luomustemme hienovaraisten vivahteiden erottamisessa. Erottelukyky on aitoa sisäistä herkkyyttä toisia kohtaan.
Retriitit
► Pääartikkeli: Château de Liberté
► Pääartikkeli: Auringon temppeli
Paulin retriittillä Château de Liberté on fyysinen vastine ranskalaisen yksityisperheen nykyisin omistamassa linnassa. Eetteritasolla retriitissä on luokkahuoneita, joissa on kaikenlaisia maalauksia ja taideteoksia kaikilta aikakausilta, roduilta ja kulttuureilta, sekä työpajoja muusikoille, kirjailijoille, kuvanveistäjille ja laulutaitoa opiskeleville. Täällä mestarit esittelevät uusia tekniikoita kaikilla taiteen aloilla.
Nykyään hän pitää oppitunteja Auringon temppelissä, Vapauden Jumalattaren eetteriretriitissä Manhattanin yllä. Tämä on Paulin hengellisen äidin, Vapauden Jumalattaren, eetteriretriitti – hän on kosminen olento patsaan takana ja saanut nimensä, koska on niin täydellisesti samaistunut jumalalliseen vapauden tietoisuuteen. Juuri Vapauden Jumalatar oli ensimmäinen, joka pyhitti vapaudenliekin maan päällä, ja juuri ennen Atlantiksen uppoamista hän siirsi sen silloisesta fyysisestä Auringon temppelistään Château de Liberté -linnaan.
Vapaudenliekin siirto Paulin retriitistä
Vapauden Jumalatar inspiroi ajatuksen Vapaudenpatsaasta Ranskan kansan lahjana Yhdysvaltojen kansalle. Vapaudenpatsas vihittiin käyttöön Bedloe-saarella 28.10.1886. Se oli symboli näiden kansojen ystävyydestä ja enemmänkin. Kun vapauden kaari ulotettiin Château de Libertésta takaisin Auringon temppeliin, tarkoituksena oli, että Atlantiksen jälkeläiset, jotka olivat ruumiillistuneet sen itä- ja länsiportilla (Ranskassa ja Yhdysvalloissa), pitäisivät vapauden soihtua korkealla, kunnes vapauden kulttuuri jälleen ilmestyisi kultaisena aikana, joka perustuisi tasapainoiseen ja laajentuneeseen kolminaisliekkiin näiden sisarvaltioiden vapautta rakastavien kansojen sydämissä.
Seitsemänkymmentäkuusi vuotta myöhemmin, 30.9.1962 Washington D.C.:ssä annetussa sanelussa, ylösnoussut mestari K-17 ilmoitti Ranskan antavan Amerikalle uuden lahjan, tällä kertaa Paul Venetialaiselta:
Chanandan retriitissä Intiassa on pidetty kaunis ja ihmeellinen tilaisuus, ja rakas Paul Venetsialainen teki päätöksen, ja sen mukaisesti hänen Ranskassa sijaitsevasta retriitistään siirrettiin tänään kello yhdentoista aikaan teidän aikaanne suuri ja täydesti sykkivä vapaudenliekki.
Tämä liekki sijoitettiin pysyvästi Washington-monumentin voimakenttään. Vapaudenliekin sykkimisen on tarkoitus siunata Amerikan sydäntä lahjana Veljeskunnalta ja rakkaan Paul Venetsialaisen sydämestä...
Se annetaan aarteena Ranskan sydämestä, Ranskan henkiseltä hallinnolta Amerikan henkiselle hallinnolle... Vapaudenliekki on suuremman mittaluokan lahja kuin Ranskan aiempi lahja, Vapaudenpatsas, joka on kunnianosoitus tuolle suurelle olennolle, Vapauden Jumalattarelle. Se on vertaansa vailla, sillä liekki itsessään tunkeutuu monumentin rakenteeseen ja nousee korkealle sen yläpuolella olevaan ilmakehään. Ja vapauden liekin sykkiminen Amerikan sydämessä läpäisee kaikki siellä vierailevat jopa heidän tietämättään.
Opiskelu Paul Venetsialaisen kanssa
Inkarnoituneet taiteen parissa työskentelevät ihmiset osallistuvat Paul Venetsialaisen retriitteihin saadakseen opetusta kaikissa taiteissa. Palveluksensa kautta he oppivat tasapainottamaan ja laajentamaan kolminaisliekkiä sydämessään. Paul selittää, että taiteen tarkoitus on aina vahvistaa Kristuksen rakkautta.
Eräs Paul Venetsialaisen retriitissä opiskellut oli amerikkalainen taidemaalari ja kuvittaja Norman Rockwell (1894–1978). Paul kertoo ohjanneensa häntä:
Muistan, kun Norman Rockwell tuli luokseni sisäisillä tasoilla opiskellakseen eetteriretriitissäni. Muistan, kuinka neuvoin häntä näyttämään Kristuksen Amerikan kansassa, jokapäiväisissä kohtauksissa, joissa huumori, nöyryys, ihmetys, yhteenkuuluvuus ja sankaruus ilmenivät. Ja kaikkia näitä hänen töitään on vaalittu, muistettu ja arvostettu suuresti, koska hänen työnsä kautta tuli ilmi jotakin siitä Kristuskuvan hengestä, josta mielikuva Amerikasta on peräisin.
Tuo ainutlaatuinen taiteilija omistautui yksilön luontaisille ominaisuuksille ja identiteetille. Oman Kristuskäsityksensä mukaan hän vangitsi maalaustöissään ainutlaatuisia hetkiä. Voisitte tutkia hänen töitään löytääksenne jokaisesta maalauksesta jonkin suuren tai vaikka pienenkin välähdyksen jostakin yksilön Korkeamman Minän tavoittelusta.[1]
Rakastettu mestari Paul on luvannut tärkeän vihkimyksen niille, jotka koputtavat hänen retriittinsä oveen Etelä-Ranskassa ja ovat valmiita rakkaudenliekin kasvamiseen:
Otan sinua kädestä ja näytän sinulle linnani. Näytän sinulle taideteoksia, jotka ovat ylösnousseiden ja ei-ylösnousseiden cheelojen luomia. Kuljemme monien huoneiden läpi, ja lopuksi vien sinut huoneeseen, jossa on kehys valmiina. Joissakin tapauksissa se on tyhjä kehys, toisissa siinä on kangas. Se on sinun kehyksesi, identiteettisi kehys, joka odottaa, että tuot esiin sielusi nerokkuuden. Ja kun näet tuon kehyksen, niin jos se on tyhjä, haluat täyttää sen.
Ja jotta voit piirtää kuvan omasta Kristustäydellisyydestäsi, vien sinut siihen paikkaan, ”Ateljeehen”. Siellä voit työskennellä muiden käsityöläisten kanssa, jotka ovat oppimassa elävän rakkauden taitoa käden ja ilmaisun kurinalaisuudella. Ja kun työsi on parasta, mitä sinulla on tarjota, se asetetaan kehykseesi.
Kun tulet uudelleen tuon kehyksen eteen monien kuukausien puhdistautumisen ja itsesi puhdistamisen jälkeen, sanot epäilemättä: ”Rakas Paul, saanko toisen mahdollisuuden ilmaista Kristukseuttani, piirtää kuvan itsestäni? Olen näet havainnut uuden puolen tuosta kuvasta, ja haluaisin, että tämä, parasta, mitä nyt voin tarjota, sijoitetaan kehyksiini.” Ja tietysti saat sen mahdollisuuden.[2]
Taiteen tarkoitus
Ylösnoussut mestari Paul Venetsialainen sanoo:
MINÄ OLEN Paul Venetsialainen. Minä maalaan kankaalle eetteriin. Kaiverran kristallia, veistän, muovaan savea. Muotoilen kaikkea fyysistä materiaalia ja monia korkeampien oktaavien aineita, joita ette tunne. Mitä tarkoitusta varten näin teen? Tarkoituksenani on tuoda esiin yhä valaisevampi ja hienompi kuva Kristuksesta – lapsissa ja eri elämänpoluilla kulkevissa ihmisissä ilmentyvästä Kristuksesta....
Onko mikään ihme, että me paheksumme kaoottista ja abstraktia taidetta, josta puuttuu yhtenäisyys? Siinä kuvastuu myös tietty hedelmättömyys ja valonkeskuksen puuttuminen yksilöstä. Anarkian voi nähdä nykytaiteessa ulottuvuuden puuttumisena – harmonian tai tarkennuksen puuttumisena.
Nykytaide menee alitajuntaan. Näin ollen sen mukaan, onko taiteilija marihuanan tai muiden aineiden vaikutuksen alainen vai ei, kankaiden suunnittelussa, seinäpinnotteissa ja vaatetuksessa esitetystä taiteesta tulee matriisi, joka joko kykenee tai ei kykene kantamaan jossain määrin oikeassa suhteessa Kristuksellisuutta. Kun kansan taide ja taiteentaju horjuvat, silloin kuvat Kristuksesta kaikkoavat.
Tänä aikana on harvinaista löytää taideteos, joka on peräisin eetterioktaavilta.... Missä teidän johtajanne oppivat käsittelemään sitä, mikä tunkeutuu kansojen mieliin? He oppivat sen eetteritason kouluissa, kaupungeissa ja retriiteissä. Miten he pääsevät sinne, jos heillä ei ole kristallia, josta tulee magneetti ja tähti jota seurata, kun sielu lähtee ulos kehosta unen aikana?
Ellei heillä ole mukanaan enkeleitä ja valonpalvojia, eivät he saa uusia ideoita tai ratkaisukeinoja. Ilman täydellisen rakkauden lasta, sisäistä harmoniaa, ei ole ratkaisuja kansainväliseen terrorismiin tai ydinsodan uhkaan. Ja samalla kun abortti itsessään vaikuttaa minusta äärimmäiseltä taiteen vastaiselta teolta, se saa aikaan sydämettömyyttä, joka vuosi vuodelta vähentää herkkyyttä enkelien taidetta ja Jumalan taidetta kohtaan. Jumalahan muovasi täydellisen kuvan, jonka mukaan sinut veistettiin savesta.
Rakkaani, on siis näin ollen välttämätöntä vetäytyä kireiden kansainvälisten olosuhteiden keskellä jumalallisen kauneuden ja sfäärien musiikin mietiskelyyn, muistaa, että luomakunnan rakennuspalikat ovat ääntä ja että ääni muodostaa jumalallista harmoniaa sisältävän kuvion ja että tämä jumalallinen harmonia voidaan kuvata arkkitehtuurissa, elämässä, jokapäiväisissä käyttöesineissä, kuten keramiikassa. Huomion virta keskittyy niihin asioihin, joita käytätte ja joilla ympäröitte itsenne.
Puheissamme ei taiteen aihetta käsitellä kovin usein, koska on muita kiireellisiä tarpeita – kiireellisiä tämän hetken tarpeita Saint Germainin voiton saavuttamiseksi. Tuon oman rakkauden ainesosani tällä hetkellä lahjana Kristuslapselle, sille yhdelle ja niin rakkaalle, jonka olen kovasti halunnut maalata mitä parhaimmalla tavalla, minkä olenkin tehnyt parhaan kykyni mukaan eetterioktaavilla..[3]
Paulin kaksoisliekki
Paul Venetsialaisen kaksoisliekki on ylösnoussut leidimestari Ruth Hawkins, Kauneuden Jumalatar. Hän ylösnousi 88-vuotiaana vuonna 1995 ja palvelee Paulin kanssa Auringon temppelissä.
Voit rukoilla Paul Venetsialaisen apua sydänchakran ja sydämen kolminaisliekin kehittämisessä ja Kristustietoisuuden esiin tuomisessa elämässäsi. Pyydä häntä tukemaan Vesimiehen aikakauden oikeaa taidetta ja suojaamaan kaikenlaisia taiteilijoita Kristustietoisuuden esiin tuomisessa.
Paul Venetsialaisen tunnussävel on Carrie Jacobs-Bondin ”I Love You Truly”.
Katso myös
Lisätietoa
Lisätietoa Paul Venetsialaisen opetuksista, katso häntä koskevia lukuja teoksessa Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, Lords of the Seven Rays.
Lähteet
Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, The Masters and Their Retreats, hakusana “Paul the Venetian.”
- ↑ Paul Venetsialainen, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, vol. 27, no. 3, 15.1.1984.
- ↑ Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, Lords of the Seven Rays, kirja 2, s. 112–113.
- ↑ Paul Venetsialainen, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, vol. 27, no. 3,15.1.1984.