Paul the Venetian/fi: Difference between revisions

From TSL Encyclopedia
(Created page with "Ellei heillä ole mukanaan enkeleitä ja valonpalvojia, eivät he saa uusia ideoita tai ratkaisukeinoja. Ilman täydellisen rakkauden lasta, sisäistä harmoniaa, ei ole ratkaisuja kansainväliseen terrorismiin tai ydinsodan uhkaan. Ja samalla kun abortti itsessään vaikuttaa minusta äärimmäiseltä taiteen vastaiselta teolta, se saa aikaan sydämettömyyttä, joka vuosi vuodelta vähentää herkkyyttä enkelien taidetta ja Jumalan taid...")
Tags: Mobile edit Mobile web edit
No edit summary
 
(74 intermediate revisions by 2 users not shown)
Line 3: Line 3:
[[File:0000160 paul-the-venetian-ruth-hawkins-2103AX 600.jpeg|thumb|upright|alt=caption|Muotokuva Paul Venetsialaisesta hänen kaksoisliekkinsä, Ruth Hawkinsin, maalaamana]]
[[File:0000160 paul-the-venetian-ruth-hawkins-2103AX 600.jpeg|thumb|upright|alt=caption|Muotokuva Paul Venetsialaisesta hänen kaksoisliekkinsä, Ruth Hawkinsin, maalaamana]]


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
'''Paul Venetsialainen''' on kolmannen säteen, jumalallisen rakkauden säteen [[Special:MyLanguage/chohan|chohan]]. Hän on hierarkki [[Special:MyLanguage/Château de Liberté|Château de Liberté]] -linnassa, joka sijaitsee eetteritasolla Etelä-Ranskassa Rhône-joen varrella.  
'''Paul the Venetian''' is [[chohan]] of the third ray of divine love. He is hierarch of the [[Château de Liberté]], his retreat on the etheric plane over southern France on the Rhône River.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Paul tukee tämän aikakauden ylösnousseitten mestarien kulttuuria ja työskentelee kaikkien niiden kanssa, jotka haluavat tuoda tämän kulttuurin esiin ihmiskunnan hyväksi. Ylösnousseiden mestarien kulttuuri on [[Special:MyLanguage/golden age|kultaisen aikakauden]] pyramidin kulmakivi, sillä he ovat sanoneet, että juuri kulttuurin kautta ihmiskunta vastaa henkisiin totuuksiin ja [[Special:MyLanguage/Great White Brotherhood|Suuren Valkoisen Veljeskunnan]] opetuksiin.
Paul sponsors the ascended master culture for this age and works with all who desire to bring that culture forth on behalf of mankind. The culture of the ascended masters is the keystone in the pyramid of the [[golden age]]; for they have said that it is through culture that mankind will respond to spiritual truths and the teachings of the [[Great White Brotherhood]].
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Embodiments"></span>
== Embodiments ==
== Inkarnaatiot ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Head_of_cultural_affairs_on_Atlantis"></span>
=== Head of cultural affairs on Atlantis ===
=== Atlantiksen kulttuuriministeri ===
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
[[Special:MyLanguage/Atlantis|Atlantiksen]] aikana Paul palveli hallituksessa kulttuuriministerinä. Ennen mantereen uppoamista hän perusti Peruun vapaudenliekin keskuksen, joka antoi sysäyksen inkojen sivilisaation kulttuurille, kauneudelle ja vauraudelle.  
In the days of [[Atlantis]], Paul served in the government as the head of cultural affairs. Before the continent sank, he established a focus of the liberty flame in Peru, which gave impetus to the culture, beauty and wealth of the Incan civilization.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Artist_in_the_Incan_civilization"></span>
=== Artist in the Incan civilization ===
=== Taiteilija inkojen sivilisaatiossa ===
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Paul inkarnoitui inkojen valtakunnassa taiteilijana, joka käytti haalistumattomia maaleja (tuon taidon hän toi mukanaan viimeisessä inkarnaatiossaan). Hänen luomansa valtavan momentumin ansiosta inkojen sivilisaatio kukoisti.
He embodied in the Incan empire as an artist who used paints that did not fade (a mastery that he brought back in his final embodiment). Thanks to the tremendous momentum that he drew forth, the Inca civilization flourished.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Master_of_architecture_in_Egypt"></span>
=== Master of architecture in Egypt ===
=== Arkkitehtuurin mestari Egyptissä ===
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Myöhemmin hän inkarnoitui Egyptissä esoteerisen arkkitehtuurin mestarina ja työskenteli tiiviisti [[Special:MyLanguage/El Morya|El Moryan]], silloisen mestarimuurarin, kanssa [[Special:MyLanguage/Great Pyramid|pyramidien]] rakentamisen aikana.
Later, he was embodied in Egypt as a master of esoteric architecture and worked closely with [[El Morya]], then a master mason, at the time of the building of the [[Great Pyramid|pyramids]].
</div>


[[File:Paolo Veronese (Paolo Caliari) (Italian - Portrait of a Man - Google Art Project.jpg|thumb|alt=caption|<span lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">''Portrait of a Man'', Paolo Veronese (c. 1577), thought to be a self-portrait</span>]]
[[File:Paolo Veronese (Paolo Caliari) (Italian - Portrait of a Man - Google Art Project.jpg|thumb|alt=caption|''Miehen muotokuva'', Paolo Veronese (n. 1577), luultavasti omakuva]]


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
=== Paolo Veronese ===
=== Paolo Veronese ===
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
{{Main-fi|Paolo Veronese|Paolo Veronese}}
{{Main|Paolo Veronese}}
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Hänen viimeinen inkarnaationsa oli Paolo Veronese, joka oli yksi 1500-luvun venetsialaisen koulukunnan merkittävimpiä taiteilijoita. Paolo Cagliari syntyi Veronassa, Italiassa, vuonna 1528. Varhainen taiteilijakoulutus toi hänelle jo nuorena mainetta lahjakkaana taidemaalarina. 25-vuotiaana hänet toivotettiin tervetulleeksi Venetsiaan mestaritaiteilijana. Kaupungin palatsimainen loisto, sen idästä tuodut helmet ja silkit, sen elegantit gobeliinit ja brokadit rikastuttivat hänen töitään, jotka ilmaisivat koristeellisuuden huipentumaa.
His final embodiment was as Paolo Veronese, one of the major artists of the 16th-century Venetian school. Born Paolo Cagliari in Verona, Italy, in 1528, the artist’s early training gained him renown at a young age as a talented painter. At twenty-five, he was welcomed to Venice as a master of his art. The palatial splendor of this city, its pearls and silks from the East, its elegant tapestries and brocades enriched his work, which rose to the heights of decorative excellence.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Veronesen koristeellinen tyyli johti pian jännittäviin kokeiluihin uusilla väreillä. Kauneuden etsinnässään hän irtautui edeltäjiensä tylsistä ruskeista ja harmaista sävyistä mallintamalla hahmonsa täydessä valossa ja tehden jo ennestään siroista hahmoistaan helmiäishohtoisia ja lähes läpikuultavia. Hän kehitti kimaltelevia pastellisävyjä, kuten taivaansinistä, korallinpunaista, helmiäistä, lilaa ja sitruunankeltaista, jotka hämmästyttivät ja kiehtoivat hänen mesenaattejaan. Hän rakasti syviä, rohkeita kontrastivärejä ja yhdisti ennennäkemättömiä sävyjä – rubiininpunainen ja syvä samettinen vihreä, vaaleanpunainen ja smaragdinvihreä, akvamariini ja violetti.
Veronese’s ornamentations soon led to dramatic experiments with new colors. In his quest for beauty, he freed himself from the dull browns and grays of his predecessors by modeling in full light, making his already graceful figures iridescent and nearly transparent. He developed glistening pastel hues of azure, coral, pearl, lilac and lemon yellow that startled and fascinated his patrons. He loved deep, bold contrasting colors, and he combined shades never used before—ruby and rich velvety green, pink and emerald, aquamarine and violet.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Aivan kuin korostaakseen, että todellinen kauneus kestää ikuisesti, Veronese etsi ja löysi sellaisen pigmenttien valmistustekniikan, joka on ylivertainen maalin säilymiseksi. Hänen upeat värinsä loistavat yhä tänäänkin, etenkin verrattuna haalistuneeseen Sikstuksen kappelin kattoon ja myös Tiepolon kaksi vuosisataa myöhemmin maalaamiin, nyt rappeutumassa oleviin freskoihin.
As if to stress that true beauty endures forever, Veronese searched for and discovered a technique of pigment preparation that is unsurpassed in preserving paint. His magnificent colors still radiate brilliantly today, compared with the fading ceiling of the Sistine Chapel and even Tiepolo’s now-deteriorating frescoes painted two centuries later.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Veronese oli hengellinen vallankumouksellinen, joka taiteen avulla taisteli elämää vastustavia voimia vastaan. Hän näki kauneuden voimakkaimpana katalysaattorina valaistumiseen ja antoi Jeesukselle, apostoleille ja pyhimyksille elävän ilmeen. Yhdistämällä heidät helposti tunnistettaviin paikkoihin ja esineisiin hän toi heidät tavallisten ihmisten ulottuville. Mestari ylitti keskiaikaisen taiteen perinteisen tasaisuuden, elottomuuden ja synkkyyden; hänen raamatulliset kohtauksensa ja historialliset aiheensa, juhlat ja paraatit olivat virkistävän iloisia ja huikean komeita.
Veronese was a spiritual revolutionary who waged battle against the forces of anti-life in the arts. He saw beauty as the most powerful catalyst for enlightenment, and he endowed the figures of Jesus, the apostles and saints with lifelike expressions. By associating them with easily identifiable places and things, he put them within the reach of the common people. The master transcended the traditionally flat, lifeless and grim aspects of medieval art; his biblical scenes and historical subjects, festivals and pageants were refreshingly executed with joy and sweeping grandeur.
</div>


[[File:Paolo Veronese 008.jpg|thumb|upright=1.7|<span lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">''Marriage at Cana''. This monumental painting (22 x 33 feet in size) was commissioned to occupy the entire rear wall in the refectory of the San Giorgio Monastery in Venice, the use of perspective giving the impression that the scene depicted was an extension of the room. Along with Christ and the apostles, Veronese depicted many historical and contemporary figures, including Mary I of England, Suleiman the Magnificent, and the Holy Roman Emperor Charles V. The principal artists of Venice are depicted as the musicians; according to tradition, the artist portrayed himself as the musician in a white tunic playing a viola da braccio.</span>]]
[[File:Paolo Veronese 008.jpg|thumb|upright=1.7|''Kaanan häät''. Tämä monumentaalinen maalaus (koko 6,7 x 10 metriä) tilattiin täyttämään koko San Giorgio -luostarin ruokasalin takaseinä Venetsiassa. Perspektiivin käyttö antaa vaikutelman, että kuvattu kohtaus on huoneen jatke. Kristuksen ja apostolien lisäksi Veronese kuvasi monia historiallisia ja ajankohtaisia henkilöitä, kuten Englannin Maria I:n, Suleiman Suuren ja Pyhän Rooman keisari Kaarle V:n. Venetsian tärkeimmät taiteilijat on kuvattu muusikkoina; perinteen mukaan taiteilija kuvasi itsensä valkoiseen tunikaan pukeutuneena viulua soittavana muusikkona.]]


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Hän kuvasi Kristuspolun [[Special:MyLanguage/initiation|vihkimysvaiheet]] ja maalasi ahkerasti pyhien marttyyrikuolemia. Hänen vaikuttavin teoksensa on laaja ''Kaanan häät'', joka on esillä Louvressa. Muita hänen maalauksiaan ovat ''Pyhän Antoniuksen kiusaus'', ''Neitsyen kruunaus'', ''Ristiltäotto'', ''Lasaruksen herättäminen'' – jokainen näistä on tärkeä vihkimys Kristuspolulla.
He illustrated the steps of [[initiation]] on the path of Christhood and was prolific in painting the martyrdom of the saints. His most impressive work is the vast ''Marriage at Cana'', which hangs in the Louvre. His other paintings included the ''Temptation of Saint Anthony'', the ''Coronation of the Virgin'', the ''Deposition from the Cross'', ''Supper at Emmaus'', the ''Holy Family'' and the ''Raising of Lazarus''—each one of these an important initiation in Christhood.
</div>


[[File:Paolo Veronese 007.jpg|thumb|upright=2|alt=caption|<span lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">''Feast in the House of Levi'', Paolo Veronese</span>]]
[[File:Paolo Veronese 007.jpg|thumb|upright=2|alt=caption|''Juhla Leevin talossa'', Paolo Veronese]]


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Eräänä päivänä hänet kutsuttiin inkvisition tuomioistuimen eteen epäiltynä harhaopista, koska hän oli maalannut viimeisestä ehtoollista kuvaavaan maalaukseensa kääpiön, papukaijan, saksalaiseen haarniskan pukeutuneita vartijoita, koiria ja narrin. Veronese puolusti vakaasti taiteilijan oikeutta mielikuvituksen vapauteen. Tuomioistuin löysi ratkaisun ehdottamalla, että maalaus nimettäisiin uudelleen nimellä ''Juhla Leevin talossa''.
On one occasion he was summoned before the tribunal of the Inquisition under suspicion of heresy for the “irreverences” in his painting of the Last Supper, which included in it a dwarf, a parrot, guards in German armour, dogs and a jester. Veronese staunchly defended the artist’s right to freedom of imagination. The tribunal found a solution by suggesting that the painting be renamed ''Feast in the House of Levi''.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Vuonna 1588 hän sairastui kuumeeseen ja kuoli muutaman päivän kuluttua 9. huhtikuuta. Hänen veljensä ja poikansa hautasivat hänet S. Sebastianoon, jossa hänen haudalleen sijoitettiin rintakuva. Hän teki ylösnousemuksensa [[Special:MyLanguage/Château de Liberté|Château de Liberté]] -linnasta 19.4.1588.
In 1588, he contracted a fever and, after a few days of illness, died on April 9. His brother and sons had him buried in S. Sebastiano, where a bust was placed above his grave. He made his ascension from the [[Château de Liberté]] on April 19, 1588.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Täällä Château de Liberté -linnassa hän oli ennen kuolemaansa aloittanut majesteettisimman teoksensa, joka tunnetaan nimellä ”Pyhä kolminaisuus”. Taivaallinen Isä on kuvattu majesteettisena hahmona, Jeesuksen kaltainen hahmo kuvaa Poikaa ja vaikuttava valkoinen kyyhkynen, jonka siipien kärkiväli on yli kaksi metriä, symboloi Pyhää Henkeä. Maalauksella on ennennäkemätön ominaisuus, sillä se välittää sekä maallisen että taivaallisen ulottuvuuden värähtelyjä, joista Paolo oli niin kiinnostunut, sillä teos valmistui hänen ylösnousemuksensa jälkeen. Pyhä kolminaisuus -maalauksen alle Paolo on kirjoittanut kultaisilla kirjaimilla: ”Täydellinen rakkaus karkottaa pelon”.
Here at the Château, prior to his ascension, he had begun the most majestic of his works, known as “The Holy Trinity.” The heavenly Father is portrayed by a majestic figure, the likeness of Jesus depicts the Son, and an impressive white dove with a nine-foot wingspan denotes the Holy Spirit. The canvas has the unprecedented distinction of conveying the vibrations of both dimensions of activity—the earthly and the heavenly—in which Paolo was so interested, for the canvas was completed after his ascension. Beneath the painting of “The Holy Trinity,” Paul has inscribed in gold letters: “Perfect Love Casteth out Fear.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="His_mission_today"></span>
== His mission today ==
== Hänen tehtävänsä tänään ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Paul Venetsialainen on majesteettinen hahmo, jonka pituus on noin 195 senttimetriä. Hän on kaunis, ja hänellä on syvän siniset silmät ja kultaiset, aaltoilevat hiukset. Hän pukeutuu yleensä smaragdinvihreään samettivaatteeseen. Koska hän on kotoisin [[Special:MyLanguage/Venus (the planet)|Venus]]-planeetalta, jonka asukkaat ovat Liekin mestareita ja siksi säteilevät harmoniaa ja jumalallista rakkautta, Paul on luontaisesti perinyt kauneuden ja armon, diplomatian ja tahdikkuuden. Hänen äänensä on melodinen ja ystävällinen, ja se tuo lohtua ja rauhaa kaikille, jotka tulevat kosketuksiin hänen Läsnäolonsa kanssa.
Paul the Venetian is a majestic being of some six feet, five inches in height. He is fair of countenance with deep blue eyes and golden, wavy hair. He is usually garbed in raiment of emerald-green velvet. Since he is a native of the planet [[Venus (the planet)|Venus]], where the inhabitants are masters of the Flame and therefore radiate harmony and divine love, Paul’s natural heritage is beauty and grace, diplomacy and tact. His voice is melodious and kind, bringing comfort and peace to all who come in contact with his Presence.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Ylösnoussut mestari Paul Venetsialainen on suuri opettaja rakkauden polulla. Hän on omistautunut kauneudelle, sielun täydellistymiselle myötätunnon, kärsivällisyyden, ymmärryksen, itsekurin ja sydämen intuitiivisten ja luovien kykyjen kehittämisen kautta, mikä toteutuu uhrautumisen, epäitsekkyyden ja luopumisen alkemian avulla. Hän vihkii meitä [[Special:MyLanguage/heart chakra|sydänchakran]] asioissa ja kouluttaa meitä henkien erottamisen lahjassa – hyvän ja pahan, valon ja varjon sekä kaikkien kauneuden luomustemme hienovaraisten vivahteiden erottamisessa. Erottelukyky on aitoa sisäistä herkkyyttä toisia kohtaan.
The ascended master Paul the Venetian is a great teacher of the path of love. His devotion is to beauty, the perfection of the soul through compassion, patience, understanding, self-discipline and the development of the intuitive and creative faculties of the heart by the alchemy of self-sacrifice, selflessness and surrender. He initiates the [[heart chakra]], and he trains us in the gift of the discerning of spirits—discerning good and evil, light and shadow and the delicate nuances of all of our creations of beauty. Discernment is a real inner sensitivity to one another.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Retreats"></span>
== Retreats ==
== Retriitit ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
{{Main-fi|Château de Liberté|Château de Liberté}}
{{Main|Château de Liberté}}
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
{{Main-fi|Temple of the Sun|Auringon temppeli}}
{{Main|Temple of the Sun}}
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Paulin retriittillä Château de Liberté on fyysinen vastine ranskalaisen yksityisperheen nykyisin omistamassa linnassa. Eetteritasolla retriitissä on luokkahuoneita, joissa on kaikenlaisia maalauksia ja taideteoksia kaikilta aikakausilta, roduilta ja kulttuureilta, sekä työpajoja muusikoille, kirjailijoille, kuvanveistäjille ja laulutaitoa opiskeleville. Täällä mestarit esittelevät uusia tekniikoita kaikilla taiteen aloilla.
Paul’s retreat, the Château de Liberté, has a physical counterpart in a château now owned by a private French family. At the etheric level, the retreat contains classrooms with paintings and artwork of every kind from all ages and races and cultures, as well as workshops for musicians, writers, sculptors and students of voice. Here the masters introduce new techniques in every field of art.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Nykyään hän pitää oppitunteja [[Special:MyLanguage/Temple of the Sun|Auringon temppelissä]], [[Special:MyLanguage/Goddess of Liberty|Vapauden Jumalattaren]] eetteriretriitissä Manhattanin yllä. Tämä on Paulin hengellisen äidin, Vapauden Jumalattaren, eetteriretriitti – hän on kosminen olento patsaan takana ja saanut nimensä, koska on niin täydellisesti samaistunut jumalalliseen vapauden tietoisuuteen. Juuri Vapauden Jumalatar oli ensimmäinen, joka pyhitti vapaudenliekin maan päällä, ja juuri ennen Atlantiksen uppoamista hän siirsi sen silloisesta fyysisestä Auringon temppelistään Château de Liberté -linnaan.
Currently he is holding classes in the [[Temple of the Sun]], the etheric retreat of the [[Goddess of Liberty]] over Manhattan. This is the etheric retreat of Paul’s spiritual Mother, who is the Goddess of Liberty—the cosmic being behind the statue, so named for her complete identification with the God consciousness of liberty. It was she who first enshrined the liberty flame on earth and, just prior to the sinking of Atlantis, transported it from her then-physical Temple of the Sun to the Château de Liberté.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Transfer_of_the_Liberty_Flame_from_his_retreat"></span>
== Transfer of the Liberty Flame from his retreat ==
== Vapaudenliekin siirto Paulin retriitistä ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Vapauden Jumalatar inspiroi ajatuksen [[Special:MyLanguage/Statue of Liberty|Vapaudenpatsaasta]] Ranskan kansan lahjana Yhdysvaltojen kansalle. Vapaudenpatsas vihittiin käyttöön Bedloe-saarella 28.10.1886. Se oli symboli näiden kansojen ystävyydestä ja enemmänkin. Kun vapauden kaari ulotettiin Château de Libertésta takaisin Auringon temppeliin, tarkoituksena oli, että Atlantiksen jälkeläiset, jotka olivat ruumiillistuneet sen itä- ja länsiportilla (Ranskassa ja Yhdysvalloissa), pitäisivät vapauden soihtua korkealla, kunnes vapauden kulttuuri jälleen ilmestyisi kultaisena aikana, joka perustuisi tasapainoiseen ja laajentuneeseen [[Special:MyLanguage/threefold flame|kolminaisliekkiin]] näiden sisarvaltioiden vapautta rakastavien kansojen sydämissä.
It was the Goddess of Liberty who inspired the idea of the [[Statue of Liberty]] as a gift of the people of France to the people of the United States, which was dedicated on Bedloe’s Island October 28, 1886. A symbol of their friendship and more, it was the spanning of the arc of liberty from the Château de Liberté back to the Temple of the Sun with the intent that the descendants of Atlantis reembodied at both her East and West gates (at France and the United States) would hold high her torch until Liberty’s culture should once again appear in a golden age founded upon the balanced and expanded [[threefold flame]] in the hearts of the freedom-loving people of these sister nations.
</div>


[[File:1200px-WashMonument WhiteHouse.jpg|thumb|alt=Aerial view of the Washington Monument and the White House|<span lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">The Washington Monument</span>]]
[[File:1200px-WashMonument WhiteHouse.jpg|thumb|alt=Aerial view of the Washington Monument and the White House|Washington monumentti]]


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Seitsemänkymmentäkuusi vuotta myöhemmin, 30.9.1962 Washington D.C.:ssä annetussa sanelussa, ylösnoussut mestari [[Special:MyLanguage/K-17|K-17]] ilmoitti Ranskan antavan Amerikalle uuden lahjan, tällä kertaa Paul Venetialaiselta:  
Seventy-six years later, in a dictation given in Washington, D.C., September 30, 1962, the ascended master [[K-17]] announced the bestowal of another gift from France to America, this time from Paul the Venetian:
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<blockquote>
<blockquote>
There has been held a beautiful and wonderful session at [[Palace of Light|Chananda’s retreat]] in India, and a decision was made on the part of beloved Paul the Venetian whereby there was transferred from his retreat in France this day, at the hour of eleven o’clock your time, the full pulsation of the great liberty flame.
[[Special:MyLanguage/Palace of Light|Chanandan retriitissä]] Intiassa on pidetty kaunis ja ihmeellinen tilaisuus, ja rakas Paul Venetsialainen teki päätöksen, ja sen mukaisesti hänen Ranskassa sijaitsevasta retriitistään siirrettiin tänään kello yhdentoista aikaan teidän aikaanne suuri ja täydesti sykkivä vapaudenliekki.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Tämä liekki sijoitettiin pysyvästi Washington-monumentin voimakenttään. Vapaudenliekin sykkimisen on tarkoitus siunata Amerikan sydäntä lahjana Veljeskunnalta ja rakkaan Paul Venetsialaisen sydämestä...
This flame was permanently placed within the forcefield of the Washington Monument; and the pulsations of the liberty flame are intended to grace the heart of America as a gift from the Brotherhood and from the heart of beloved Paul the Venetian....
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Se annetaan aarteena Ranskan sydämestä, Ranskan henkiseltä hallinnolta Amerikan henkiselle hallinnolle... Vapaudenliekki on suuremman mittaluokan lahja kuin Ranskan aiempi lahja, Vapaudenpatsas, joka on kunnianosoitus  tuolle suurelle olennolle, Vapauden Jumalattarelle. Se on vertaansa vailla, sillä liekki itsessään tunkeutuu monumentin rakenteeseen ja nousee korkealle sen yläpuolella olevaan ilmakehään. Ja vapauden liekin sykkiminen Amerikan sydämessä läpäisee kaikki siellä vierailevat jopa heidän tietämättään.
It is given as a treasure from the heart of France, from the spiritual government of France to the spiritual government of America.... The liberty flame is a gift of greater magnitude than the former gift of France, the Statue of Liberty, as a tribute to that great being, the Goddess of Liberty. It is incomparable, for the flame itself shall penetrate the structure of the monument, rising high into the atmosphere above it. And all who visit there shall become, even without knowing it, infused by the pulsations of the liberty flame within the heart of America.
</blockquote>
</blockquote>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Studying_with_Paul_the_Venetian"></span>
== Studying with Paul the Venetian ==
== Opiskelu Paul Venetsialaisen kanssa ==
</div>


[[File:Golden Rule by Norman Rockwell.JPG|thumb|upright|alt=caption|<span lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">''The Golden Rule'', by Norman Rockwell. ''Saturday Evening Post'' cover, April 1, 1961.</span>]]
[[File:Golden Rule by Norman Rockwell.JPG|thumb|upright|alt=caption|''Kultainen sääntö'', Norman Rockwell. ''Saturday Evening Post'' -lehden kansi, 1.4.1961.]]


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Inkarnoituneet taiteen parissa työskentelevät ihmiset osallistuvat Paul Venetsialaisen retriitteihin saadakseen opetusta kaikissa taiteissa. Palveluksensa kautta he oppivat tasapainottamaan ja laajentamaan kolminaisliekkiä sydämessään. Paul selittää, että taiteen tarkoitus on aina vahvistaa Kristuksen rakkautta.
Embodied mankind who serve in the arts attend the retreats of Paul the Venetian for instruction in all of the arts, and through their service, they learn to balance and expand the threefold flame within the heart. Paul explains that the purpose of art is to enhance the love of Christ always.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Eräs Paul Venetsialaisen retriitissä opiskellut oli amerikkalainen taidemaalari ja kuvittaja Norman Rockwell (1894–1978). Paul kertoo ohjanneensa häntä:  
One who studied at Paul the Venetian’s retreat was Norman Rockwell, American painter and illustrator (1894–1978). Paul speaks of instructing him:
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<blockquote>
<blockquote>
I remember when Norman Rockwell came to me at inner levels to study in my etheric retreat. And I remember as I counseled him to show the Christ in the American people, in everyday scenes of humor, humility, wonder, togetherness, heroism. And all these have been treasured, remembered and valued highly because something of the spirit of the Christ image that is become an image of America came through his work.
Muistan, kun Norman Rockwell tuli luokseni sisäisillä tasoilla opiskellakseen eetteriretriitissäni. Muistan, kuinka neuvoin häntä näyttämään Kristuksen Amerikan kansassa, jokapäiväisissä kohtauksissa, joissa huumori, nöyryys, ihmetys, yhteenkuuluvuus ja sankaruus ilmenivät. Ja kaikkia näitä hänen töitään on vaalittu, muistettu ja arvostettu suuresti, koska hänen työnsä kautta tuli ilmi jotakin siitä Kristuskuvan hengestä, josta mielikuva Amerikasta on peräisin.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Tuo ainutlaatuinen taiteilija omistautui yksilön luontaisille ominaisuuksille ja identiteetille. Oman Kristuskäsityksensä mukaan hän vangitsi maalaustöissään ainutlaatuisia hetkiä. Voisitte tutkia hänen töitään löytääksenne jokaisesta maalauksesta jonkin suuren tai vaikka pienenkin välähdyksen jostakin yksilön Korkeamman Minän tavoittelusta.<ref>Paul Venetsialainen, “The Art of Love,” {{POWref|27|3|, 15.1.1984}}</ref>
A unique artist, one devoted to the inherent qualities and identity of the individual. As his perception of the Christ was, so was his painting the capturing of unique moments. You might examine that work to find in each painting what is the glimmer, however great or faint, of some aspect of the individual reaching for the Higher Self.<ref>Paul the Venetian, “The Art of Love,” {{POWref|27|3|, January 15, 1984}}</ref>
</blockquote>
</blockquote>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Rakastettu mestari Paul on luvannut tärkeän vihkimyksen niille, jotka koputtavat hänen retriittinsä oveen Etelä-Ranskassa ja ovat valmiita rakkaudenliekin kasvamiseen:  
The beloved master Paul has promised an important initiation to those who come knocking at the door of his retreat in southern France, ready for a greater increment of the love flame:
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<blockquote>
<blockquote>
I will take you by the hand and show you my castle. I will show you the works of art that have been brought forth by chelas unascended and ascended. And we will go through many rooms, and lastly I will take you to the room where there is that frame that hangs. In some cases it will be an empty frame; in some cases it will have a canvas in it. It will be your frame, the frame of your identity waiting for you to bring forth the genius of your soul. And when you see that frame, if it is empty, you will want to fill it.
Otan sinua kädestä ja näytän sinulle linnani. Näytän sinulle taideteoksia, jotka ovat ylösnousseiden ja ei-ylösnousseiden cheelojen luomia. Kuljemme monien huoneiden läpi, ja lopuksi vien sinut huoneeseen, jossa on kehys valmiina. Joissakin tapauksissa se on tyhjä kehys, toisissa siinä on kangas. Se on sinun kehyksesi, identiteettisi kehys, joka odottaa, että tuot esiin sielusi nerokkuuden. Ja kun näet tuon kehyksen, niin jos se on tyhjä, haluat täyttää sen.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Ja jotta voit piirtää kuvan omasta Kristustäydellisyydestäsi, vien sinut siihen paikkaan, ”Ateljeehen”. Siellä voit työskennellä muiden käsityöläisten kanssa, jotka ovat oppimassa elävän rakkauden taitoa käden ja ilmaisun kurinalaisuudella. Ja kun työsi on parasta, mitä sinulla on tarjota, se asetetaan kehykseesi.
And so I will take you to that place, “The Atelier,” where you can work with other artisans who are learning the art of living love by the discipline of the hand and the discipline of expression so that you can draw the image of your own Christ-perfection. And when it is the best that you have to offer, it will be placed in your frame.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Kun tulet uudelleen tuon kehyksen eteen monien kuukausien puhdistautumisen ja itsesi puhdistamisen jälkeen, sanot epäilemättä: ”Rakas Paul, saanko toisen mahdollisuuden ilmaista Kristukseuttani, piirtää kuvan itsestäni? Olen näet havainnut uuden puolen tuosta kuvasta, ja haluaisin, että tämä, parasta, mitä nyt voin tarjota, sijoitetaan  kehyksiini.” Ja tietysti saat sen mahdollisuuden.<ref>{{LSR}}, kirja 2, s. 112–113.</ref>
And when you come again before that frame after many months of purging and self-purification, you will say undoubtedly, “Beloved Paul, may I have another opportunity to express my Christhood, to draw the image of myself? For I have perceived a new aspect of that image, and I would like to have this, my best offering, now placed in my frame.” And, of course, you will have the opportunity.<ref>{{LSR}}, book 2, pp. 112–13.</ref>
</blockquote>
</blockquote>
</div>


<span id="The_purpose_of_art"></span>
<span id="The_purpose_of_art"></span>
Line 203: Line 127:
Ellei heillä ole mukanaan enkeleitä ja valonpalvojia, eivät he saa uusia ideoita tai ratkaisukeinoja. Ilman täydellisen rakkauden lasta, sisäistä harmoniaa, ei ole ratkaisuja kansainväliseen terrorismiin tai ydinsodan uhkaan. Ja samalla kun [[Special:MyLanguage/abortion|abortti]] itsessään vaikuttaa minusta äärimmäiseltä taiteen vastaiselta teolta, se saa aikaan sydämettömyyttä, joka vuosi vuodelta vähentää herkkyyttä enkelien taidetta ja Jumalan taidetta kohtaan. Jumalahan muovasi täydellisen kuvan, jonka mukaan sinut veistettiin savesta.
Ellei heillä ole mukanaan enkeleitä ja valonpalvojia, eivät he saa uusia ideoita tai ratkaisukeinoja. Ilman täydellisen rakkauden lasta, sisäistä harmoniaa, ei ole ratkaisuja kansainväliseen terrorismiin tai ydinsodan uhkaan. Ja samalla kun [[Special:MyLanguage/abortion|abortti]] itsessään vaikuttaa minusta äärimmäiseltä taiteen vastaiselta teolta, se saa aikaan sydämettömyyttä, joka vuosi vuodelta vähentää herkkyyttä enkelien taidetta ja Jumalan taidetta kohtaan. Jumalahan muovasi täydellisen kuvan, jonka mukaan sinut veistettiin savesta.


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Rakkaani, on siis näin ollen välttämätöntä vetäytyä kireiden kansainvälisten olosuhteiden keskellä jumalallisen kauneuden ja sfäärien musiikin mietiskelyyn, muistaa, että luomakunnan rakennuspalikat ovat ääntä ja että ääni muodostaa jumalallista harmoniaa sisältävän kuvion ja että tämä jumalallinen harmonia voidaan kuvata arkkitehtuurissa, elämässä, jokapäiväisissä käyttöesineissä, kuten keramiikassa. Huomion virta keskittyy niihin asioihin, joita käytätte ja joilla ympäröitte itsenne.
Thus, beloved ones, it is necessary in the very midst of the most tense international circumstances to retreat into the contemplation of the divine beauty and the music of the spheres, to remember that the building blocks of creation are sound and that sound forms a pattern that is a divine harmony and that this divine harmony can be portrayed in architecture, in life, in everyday utensils such as pottery. The things you use and you surround yourself with become a focus for the flow of attention.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Puheissamme ei taiteen aihetta käsitellä kovin usein, koska on muita kiireellisiä tarpeita – kiireellisiä tämän hetken tarpeita [[Special:MyLanguage/Saint Germain|Saint Germainin]] voiton saavuttamiseksi. Tuon oman rakkauden ainesosani tällä hetkellä lahjana Kristuslapselle, sille yhdelle ja niin rakkaalle, jonka olen kovasti halunnut maalata mitä parhaimmalla tavalla, minkä olenkin tehnyt parhaan kykyni mukaan eetterioktaavilla..<ref>Paul Venetsialainen, “The Art of Love,” {{POWref|27|3|,15.1.1984}}</ref>
Art is not a subject so often dwelt upon in our discourses, for there are such pressing needs—pressing needs of the hour for the victory for [[Saint Germain]]. I bring my ingredient of love in this hour as an offering to the Christ Child, to the one and the beloved whom I have so longed to paint in the ultimate sense and have done so to the best of my ability in the etheric octave.<ref>Paul the Venetian, “The Art of Love,” {{POWref|27|3|, January 15, 1984}}</ref>
</blockquote>
</blockquote>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="His_twin_flame"></span>
== His twin flame ==
== Paulin kaksoisliekki ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Paul Venetsialaisen [[Special:MyLanguage/twin flame|kaksoisliekki]] on ylösnoussut leidimestari [[Special:MyLanguage/Ruth Hawkins|Ruth Hawkins]], Kauneuden Jumalatar. Hän ylösnousi 88-vuotiaana vuonna 1995 ja palvelee Paulin kanssa Auringon temppelissä.
Paul the Venetian’s [[twin flame]] is the ascended lady master [[Ruth Hawkins]], the Goddess of Beauty. She ascended in 1995 at the age of eighty-eight and serves with him at the Temple of the Sun.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Voit rukoilla Paul Venetsialaisen apua sydänchakran ja sydämen kolminaisliekin kehittämisessä ja Kristustietoisuuden esiin tuomisessa elämässäsi. Pyydä häntä tukemaan Vesimiehen aikakauden oikeaa taidetta ja suojaamaan kaikenlaisia taiteilijoita Kristustietoisuuden esiin tuomisessa.
You may pray to Paul the Venetian to assist you in developing your heart chakra and the threefold flame of the heart and to bring forth the image of the Christ consciousness in your life. Ask him to sponsor the true art of the Aquarian age and to overshadow artists of all kinds in bringing forth the consciousness of the Christ.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Paul Venetsialaisen [[Special:MyLanguage/keynote|tunnussävel]] on [[Special:MyLanguage/Carrie Jacobs-Bond|Carrie Jacobs-Bondin]] ”I Love You Truly”.
Paul the Venetian’s [[keynote]] is “I Love You Truly,” by [[Carrie Jacobs-Bond]].
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="See_also"></span>
== See also ==
== Katso myös ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
[[Special:MyLanguage/Ruth Hawkins|Ruth Hawkins]]
[[Ruth Hawkins]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
[[Special:MyLanguage/Chohan|Chohanit]]
[[Chohans]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
[[Special:MyLanguage/Château de Liberté|Château de Liberté]]
[[Château de Liberté]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="For_more_information"></span>
== For more information ==
== Lisätietoa ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Lisätietoa Paul Venetsialaisen opetuksista, katso häntä koskevia lukuja teoksessa {{LSR}}.
For more information about the teachings of Paul the Venetian, see the chapters about him in {{LSR}}.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Sources"></span>
== Sources ==
== Lähteet ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
{{MTR}}, hakusana “Paul the Venetian.”
{{MTR}}, s.v. “Paul the Venetian.”
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
[[Category:Taivaalliset olennot]]
[[Category:Heavenly beings]]
</div>


<references />
<references />

Latest revision as of 18:45, 8 March 2026

caption
Muotokuva Paul Venetsialaisesta hänen kaksoisliekkinsä, Ruth Hawkinsin, maalaamana

Paul Venetsialainen on kolmannen säteen, jumalallisen rakkauden säteen chohan. Hän on hierarkki Château de Liberté -linnassa, joka sijaitsee eetteritasolla Etelä-Ranskassa Rhône-joen varrella.

Paul tukee tämän aikakauden ylösnousseitten mestarien kulttuuria ja työskentelee kaikkien niiden kanssa, jotka haluavat tuoda tämän kulttuurin esiin ihmiskunnan hyväksi. Ylösnousseiden mestarien kulttuuri on kultaisen aikakauden pyramidin kulmakivi, sillä he ovat sanoneet, että juuri kulttuurin kautta ihmiskunta vastaa henkisiin totuuksiin ja Suuren Valkoisen Veljeskunnan opetuksiin.

Inkarnaatiot

Atlantiksen kulttuuriministeri

Atlantiksen aikana Paul palveli hallituksessa kulttuuriministerinä. Ennen mantereen uppoamista hän perusti Peruun vapaudenliekin keskuksen, joka antoi sysäyksen inkojen sivilisaation kulttuurille, kauneudelle ja vauraudelle.

Taiteilija inkojen sivilisaatiossa

Paul inkarnoitui inkojen valtakunnassa taiteilijana, joka käytti haalistumattomia maaleja (tuon taidon hän toi mukanaan viimeisessä inkarnaatiossaan). Hänen luomansa valtavan momentumin ansiosta inkojen sivilisaatio kukoisti.

Arkkitehtuurin mestari Egyptissä

Myöhemmin hän inkarnoitui Egyptissä esoteerisen arkkitehtuurin mestarina ja työskenteli tiiviisti El Moryan, silloisen mestarimuurarin, kanssa pyramidien rakentamisen aikana.

caption
Miehen muotokuva, Paolo Veronese (n. 1577), luultavasti omakuva

Paolo Veronese

Pääartikkeli: Paolo Veronese

Hänen viimeinen inkarnaationsa oli Paolo Veronese, joka oli yksi 1500-luvun venetsialaisen koulukunnan merkittävimpiä taiteilijoita. Paolo Cagliari syntyi Veronassa, Italiassa, vuonna 1528. Varhainen taiteilijakoulutus toi hänelle jo nuorena mainetta lahjakkaana taidemaalarina. 25-vuotiaana hänet toivotettiin tervetulleeksi Venetsiaan mestaritaiteilijana. Kaupungin palatsimainen loisto, sen idästä tuodut helmet ja silkit, sen elegantit gobeliinit ja brokadit rikastuttivat hänen töitään, jotka ilmaisivat koristeellisuuden huipentumaa.

Veronesen koristeellinen tyyli johti pian jännittäviin kokeiluihin uusilla väreillä. Kauneuden etsinnässään hän irtautui edeltäjiensä tylsistä ruskeista ja harmaista sävyistä mallintamalla hahmonsa täydessä valossa ja tehden jo ennestään siroista hahmoistaan helmiäishohtoisia ja lähes läpikuultavia. Hän kehitti kimaltelevia pastellisävyjä, kuten taivaansinistä, korallinpunaista, helmiäistä, lilaa ja sitruunankeltaista, jotka hämmästyttivät ja kiehtoivat hänen mesenaattejaan. Hän rakasti syviä, rohkeita kontrastivärejä ja yhdisti ennennäkemättömiä sävyjä – rubiininpunainen ja syvä samettinen vihreä, vaaleanpunainen ja smaragdinvihreä, akvamariini ja violetti.

Aivan kuin korostaakseen, että todellinen kauneus kestää ikuisesti, Veronese etsi ja löysi sellaisen pigmenttien valmistustekniikan, joka on ylivertainen maalin säilymiseksi. Hänen upeat värinsä loistavat yhä tänäänkin, etenkin verrattuna haalistuneeseen Sikstuksen kappelin kattoon ja myös Tiepolon kaksi vuosisataa myöhemmin maalaamiin, nyt rappeutumassa oleviin freskoihin.

Veronese oli hengellinen vallankumouksellinen, joka taiteen avulla taisteli elämää vastustavia voimia vastaan. Hän näki kauneuden voimakkaimpana katalysaattorina valaistumiseen ja antoi Jeesukselle, apostoleille ja pyhimyksille elävän ilmeen. Yhdistämällä heidät helposti tunnistettaviin paikkoihin ja esineisiin hän toi heidät tavallisten ihmisten ulottuville. Mestari ylitti keskiaikaisen taiteen perinteisen tasaisuuden, elottomuuden ja synkkyyden; hänen raamatulliset kohtauksensa ja historialliset aiheensa, juhlat ja paraatit olivat virkistävän iloisia ja huikean komeita.

Kaanan häät. Tämä monumentaalinen maalaus (koko 6,7 x 10 metriä) tilattiin täyttämään koko San Giorgio -luostarin ruokasalin takaseinä Venetsiassa. Perspektiivin käyttö antaa vaikutelman, että kuvattu kohtaus on huoneen jatke. Kristuksen ja apostolien lisäksi Veronese kuvasi monia historiallisia ja ajankohtaisia henkilöitä, kuten Englannin Maria I:n, Suleiman Suuren ja Pyhän Rooman keisari Kaarle V:n. Venetsian tärkeimmät taiteilijat on kuvattu muusikkoina; perinteen mukaan taiteilija kuvasi itsensä valkoiseen tunikaan pukeutuneena viulua soittavana muusikkona.

Hän kuvasi Kristuspolun vihkimysvaiheet ja maalasi ahkerasti pyhien marttyyrikuolemia. Hänen vaikuttavin teoksensa on laaja Kaanan häät, joka on esillä Louvressa. Muita hänen maalauksiaan ovat Pyhän Antoniuksen kiusaus, Neitsyen kruunaus, Ristiltäotto, Lasaruksen herättäminen – jokainen näistä on tärkeä vihkimys Kristuspolulla.

caption
Juhla Leevin talossa, Paolo Veronese

Eräänä päivänä hänet kutsuttiin inkvisition tuomioistuimen eteen epäiltynä harhaopista, koska hän oli maalannut viimeisestä ehtoollista kuvaavaan maalaukseensa kääpiön, papukaijan, saksalaiseen haarniskan pukeutuneita vartijoita, koiria ja narrin. Veronese puolusti vakaasti taiteilijan oikeutta mielikuvituksen vapauteen. Tuomioistuin löysi ratkaisun ehdottamalla, että maalaus nimettäisiin uudelleen nimellä Juhla Leevin talossa.

Vuonna 1588 hän sairastui kuumeeseen ja kuoli muutaman päivän kuluttua 9. huhtikuuta. Hänen veljensä ja poikansa hautasivat hänet S. Sebastianoon, jossa hänen haudalleen sijoitettiin rintakuva. Hän teki ylösnousemuksensa Château de Liberté -linnasta 19.4.1588.

Täällä Château de Liberté -linnassa hän oli ennen kuolemaansa aloittanut majesteettisimman teoksensa, joka tunnetaan nimellä ”Pyhä kolminaisuus”. Taivaallinen Isä on kuvattu majesteettisena hahmona, Jeesuksen kaltainen hahmo kuvaa Poikaa ja vaikuttava valkoinen kyyhkynen, jonka siipien kärkiväli on yli kaksi metriä, symboloi Pyhää Henkeä. Maalauksella on ennennäkemätön ominaisuus, sillä se välittää sekä maallisen että taivaallisen ulottuvuuden värähtelyjä, joista Paolo oli niin kiinnostunut, sillä teos valmistui hänen ylösnousemuksensa jälkeen. Pyhä kolminaisuus -maalauksen alle Paolo on kirjoittanut kultaisilla kirjaimilla: ”Täydellinen rakkaus karkottaa pelon”.

Hänen tehtävänsä tänään

Paul Venetsialainen on majesteettinen hahmo, jonka pituus on noin 195 senttimetriä. Hän on kaunis, ja hänellä on syvän siniset silmät ja kultaiset, aaltoilevat hiukset. Hän pukeutuu yleensä smaragdinvihreään samettivaatteeseen. Koska hän on kotoisin Venus-planeetalta, jonka asukkaat ovat Liekin mestareita ja siksi säteilevät harmoniaa ja jumalallista rakkautta, Paul on luontaisesti perinyt kauneuden ja armon, diplomatian ja tahdikkuuden. Hänen äänensä on melodinen ja ystävällinen, ja se tuo lohtua ja rauhaa kaikille, jotka tulevat kosketuksiin hänen Läsnäolonsa kanssa.

Ylösnoussut mestari Paul Venetsialainen on suuri opettaja rakkauden polulla. Hän on omistautunut kauneudelle, sielun täydellistymiselle myötätunnon, kärsivällisyyden, ymmärryksen, itsekurin ja sydämen intuitiivisten ja luovien kykyjen kehittämisen kautta, mikä toteutuu uhrautumisen, epäitsekkyyden ja luopumisen alkemian avulla. Hän vihkii meitä sydänchakran asioissa ja kouluttaa meitä henkien erottamisen lahjassa – hyvän ja pahan, valon ja varjon sekä kaikkien kauneuden luomustemme hienovaraisten vivahteiden erottamisessa. Erottelukyky on aitoa sisäistä herkkyyttä toisia kohtaan.

Retriitit

Pääartikkeli: Château de Liberté

Pääartikkeli: Auringon temppeli

Paulin retriittillä Château de Liberté on fyysinen vastine ranskalaisen yksityisperheen nykyisin omistamassa linnassa. Eetteritasolla retriitissä on luokkahuoneita, joissa on kaikenlaisia maalauksia ja taideteoksia kaikilta aikakausilta, roduilta ja kulttuureilta, sekä työpajoja muusikoille, kirjailijoille, kuvanveistäjille ja laulutaitoa opiskeleville. Täällä mestarit esittelevät uusia tekniikoita kaikilla taiteen aloilla.

Nykyään hän pitää oppitunteja Auringon temppelissä, Vapauden Jumalattaren eetteriretriitissä Manhattanin yllä. Tämä on Paulin hengellisen äidin, Vapauden Jumalattaren, eetteriretriitti – hän on kosminen olento patsaan takana ja saanut nimensä, koska on niin täydellisesti samaistunut jumalalliseen vapauden tietoisuuteen. Juuri Vapauden Jumalatar oli ensimmäinen, joka pyhitti vapaudenliekin maan päällä, ja juuri ennen Atlantiksen uppoamista hän siirsi sen silloisesta fyysisestä Auringon temppelistään Château de Liberté -linnaan.

Vapaudenliekin siirto Paulin retriitistä

Vapauden Jumalatar inspiroi ajatuksen Vapaudenpatsaasta Ranskan kansan lahjana Yhdysvaltojen kansalle. Vapaudenpatsas vihittiin käyttöön Bedloe-saarella 28.10.1886. Se oli symboli näiden kansojen ystävyydestä ja enemmänkin. Kun vapauden kaari ulotettiin Château de Libertésta takaisin Auringon temppeliin, tarkoituksena oli, että Atlantiksen jälkeläiset, jotka olivat ruumiillistuneet sen itä- ja länsiportilla (Ranskassa ja Yhdysvalloissa), pitäisivät vapauden soihtua korkealla, kunnes vapauden kulttuuri jälleen ilmestyisi kultaisena aikana, joka perustuisi tasapainoiseen ja laajentuneeseen kolminaisliekkiin näiden sisarvaltioiden vapautta rakastavien kansojen sydämissä.

Aerial view of the Washington Monument and the White House
Washington monumentti

Seitsemänkymmentäkuusi vuotta myöhemmin, 30.9.1962 Washington D.C.:ssä annetussa sanelussa, ylösnoussut mestari K-17 ilmoitti Ranskan antavan Amerikalle uuden lahjan, tällä kertaa Paul Venetialaiselta:

Chanandan retriitissä Intiassa on pidetty kaunis ja ihmeellinen tilaisuus, ja rakas Paul Venetsialainen teki päätöksen, ja sen mukaisesti hänen Ranskassa sijaitsevasta retriitistään siirrettiin tänään kello yhdentoista aikaan teidän aikaanne suuri ja täydesti sykkivä vapaudenliekki.

Tämä liekki sijoitettiin pysyvästi Washington-monumentin voimakenttään. Vapaudenliekin sykkimisen on tarkoitus siunata Amerikan sydäntä lahjana Veljeskunnalta ja rakkaan Paul Venetsialaisen sydämestä...

Se annetaan aarteena Ranskan sydämestä, Ranskan henkiseltä hallinnolta Amerikan henkiselle hallinnolle... Vapaudenliekki on suuremman mittaluokan lahja kuin Ranskan aiempi lahja, Vapaudenpatsas, joka on kunnianosoitus tuolle suurelle olennolle, Vapauden Jumalattarelle. Se on vertaansa vailla, sillä liekki itsessään tunkeutuu monumentin rakenteeseen ja nousee korkealle sen yläpuolella olevaan ilmakehään. Ja vapauden liekin sykkiminen Amerikan sydämessä läpäisee kaikki siellä vierailevat jopa heidän tietämättään.

Opiskelu Paul Venetsialaisen kanssa

caption
Kultainen sääntö, Norman Rockwell. Saturday Evening Post -lehden kansi, 1.4.1961.

Inkarnoituneet taiteen parissa työskentelevät ihmiset osallistuvat Paul Venetsialaisen retriitteihin saadakseen opetusta kaikissa taiteissa. Palveluksensa kautta he oppivat tasapainottamaan ja laajentamaan kolminaisliekkiä sydämessään. Paul selittää, että taiteen tarkoitus on aina vahvistaa Kristuksen rakkautta.

Eräs Paul Venetsialaisen retriitissä opiskellut oli amerikkalainen taidemaalari ja kuvittaja Norman Rockwell (1894–1978). Paul kertoo ohjanneensa häntä:

Muistan, kun Norman Rockwell tuli luokseni sisäisillä tasoilla opiskellakseen eetteriretriitissäni. Muistan, kuinka neuvoin häntä näyttämään Kristuksen Amerikan kansassa, jokapäiväisissä kohtauksissa, joissa huumori, nöyryys, ihmetys, yhteenkuuluvuus ja sankaruus ilmenivät. Ja kaikkia näitä hänen töitään on vaalittu, muistettu ja arvostettu suuresti, koska hänen työnsä kautta tuli ilmi jotakin siitä Kristuskuvan hengestä, josta mielikuva Amerikasta on peräisin.

Tuo ainutlaatuinen taiteilija omistautui yksilön luontaisille ominaisuuksille ja identiteetille. Oman Kristuskäsityksensä mukaan hän vangitsi maalaustöissään ainutlaatuisia hetkiä. Voisitte tutkia hänen töitään löytääksenne jokaisesta maalauksesta jonkin suuren tai vaikka pienenkin välähdyksen jostakin yksilön Korkeamman Minän tavoittelusta.[1]

Rakastettu mestari Paul on luvannut tärkeän vihkimyksen niille, jotka koputtavat hänen retriittinsä oveen Etelä-Ranskassa ja ovat valmiita rakkaudenliekin kasvamiseen:

Otan sinua kädestä ja näytän sinulle linnani. Näytän sinulle taideteoksia, jotka ovat ylösnousseiden ja ei-ylösnousseiden cheelojen luomia. Kuljemme monien huoneiden läpi, ja lopuksi vien sinut huoneeseen, jossa on kehys valmiina. Joissakin tapauksissa se on tyhjä kehys, toisissa siinä on kangas. Se on sinun kehyksesi, identiteettisi kehys, joka odottaa, että tuot esiin sielusi nerokkuuden. Ja kun näet tuon kehyksen, niin jos se on tyhjä, haluat täyttää sen.

Ja jotta voit piirtää kuvan omasta Kristustäydellisyydestäsi, vien sinut siihen paikkaan, ”Ateljeehen”. Siellä voit työskennellä muiden käsityöläisten kanssa, jotka ovat oppimassa elävän rakkauden taitoa käden ja ilmaisun kurinalaisuudella. Ja kun työsi on parasta, mitä sinulla on tarjota, se asetetaan kehykseesi.

Kun tulet uudelleen tuon kehyksen eteen monien kuukausien puhdistautumisen ja itsesi puhdistamisen jälkeen, sanot epäilemättä: ”Rakas Paul, saanko toisen mahdollisuuden ilmaista Kristukseuttani, piirtää kuvan itsestäni? Olen näet havainnut uuden puolen tuosta kuvasta, ja haluaisin, että tämä, parasta, mitä nyt voin tarjota, sijoitetaan kehyksiini.” Ja tietysti saat sen mahdollisuuden.[2]

Taiteen tarkoitus

Ylösnoussut mestari Paul Venetsialainen sanoo:

MINÄ OLEN Paul Venetsialainen. Minä maalaan kankaalle eetteriin. Kaiverran kristallia, veistän, muovaan savea. Muotoilen kaikkea fyysistä materiaalia ja monia korkeampien oktaavien aineita, joita ette tunne. Mitä tarkoitusta varten näin teen? Tarkoituksenani on tuoda esiin yhä valaisevampi ja hienompi kuva Kristuksesta – lapsissa ja eri elämänpoluilla kulkevissa ihmisissä ilmentyvästä Kristuksesta....

Onko mikään ihme, että me paheksumme kaoottista ja abstraktia taidetta, josta puuttuu yhtenäisyys? Siinä kuvastuu myös tietty hedelmättömyys ja valonkeskuksen puuttuminen yksilöstä. Anarkian voi nähdä nykytaiteessa ulottuvuuden puuttumisena – harmonian tai tarkennuksen puuttumisena.

Nykytaide menee alitajuntaan. Näin ollen sen mukaan, onko taiteilija marihuanan tai muiden aineiden vaikutuksen alainen vai ei, kankaiden suunnittelussa, seinäpinnotteissa ja vaatetuksessa esitetystä taiteesta tulee matriisi, joka joko kykenee tai ei kykene kantamaan jossain määrin oikeassa suhteessa Kristuksellisuutta. Kun kansan taide ja taiteentaju horjuvat, silloin kuvat Kristuksesta kaikkoavat.

Tänä aikana on harvinaista löytää taideteos, joka on peräisin eetterioktaavilta.... Missä teidän johtajanne oppivat käsittelemään sitä, mikä tunkeutuu kansojen mieliin? He oppivat sen eetteritason kouluissa, kaupungeissa ja retriiteissä. Miten he pääsevät sinne, jos heillä ei ole kristallia, josta tulee magneetti ja tähti jota seurata, kun sielu lähtee ulos kehosta unen aikana?

Ellei heillä ole mukanaan enkeleitä ja valonpalvojia, eivät he saa uusia ideoita tai ratkaisukeinoja. Ilman täydellisen rakkauden lasta, sisäistä harmoniaa, ei ole ratkaisuja kansainväliseen terrorismiin tai ydinsodan uhkaan. Ja samalla kun abortti itsessään vaikuttaa minusta äärimmäiseltä taiteen vastaiselta teolta, se saa aikaan sydämettömyyttä, joka vuosi vuodelta vähentää herkkyyttä enkelien taidetta ja Jumalan taidetta kohtaan. Jumalahan muovasi täydellisen kuvan, jonka mukaan sinut veistettiin savesta.

Rakkaani, on siis näin ollen välttämätöntä vetäytyä kireiden kansainvälisten olosuhteiden keskellä jumalallisen kauneuden ja sfäärien musiikin mietiskelyyn, muistaa, että luomakunnan rakennuspalikat ovat ääntä ja että ääni muodostaa jumalallista harmoniaa sisältävän kuvion ja että tämä jumalallinen harmonia voidaan kuvata arkkitehtuurissa, elämässä, jokapäiväisissä käyttöesineissä, kuten keramiikassa. Huomion virta keskittyy niihin asioihin, joita käytätte ja joilla ympäröitte itsenne.

Puheissamme ei taiteen aihetta käsitellä kovin usein, koska on muita kiireellisiä tarpeita – kiireellisiä tämän hetken tarpeita Saint Germainin voiton saavuttamiseksi. Tuon oman rakkauden ainesosani tällä hetkellä lahjana Kristuslapselle, sille yhdelle ja niin rakkaalle, jonka olen kovasti halunnut maalata mitä parhaimmalla tavalla, minkä olenkin tehnyt parhaan kykyni mukaan eetterioktaavilla..[3]

Paulin kaksoisliekki

Paul Venetsialaisen kaksoisliekki on ylösnoussut leidimestari Ruth Hawkins, Kauneuden Jumalatar. Hän ylösnousi 88-vuotiaana vuonna 1995 ja palvelee Paulin kanssa Auringon temppelissä.

Voit rukoilla Paul Venetsialaisen apua sydänchakran ja sydämen kolminaisliekin kehittämisessä ja Kristustietoisuuden esiin tuomisessa elämässäsi. Pyydä häntä tukemaan Vesimiehen aikakauden oikeaa taidetta ja suojaamaan kaikenlaisia taiteilijoita Kristustietoisuuden esiin tuomisessa.

Paul Venetsialaisen tunnussävel on Carrie Jacobs-Bondin ”I Love You Truly”.

Katso myös

Ruth Hawkins

Chohanit

Château de Liberté

Lisätietoa

Lisätietoa Paul Venetsialaisen opetuksista, katso häntä koskevia lukuja teoksessa Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, Lords of the Seven Rays.

Lähteet

Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, The Masters and Their Retreats, hakusana “Paul the Venetian.”

  1. Paul Venetsialainen, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, vol. 27, no. 3, 15.1.1984.
  2. Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, Lords of the Seven Rays, kirja 2, s. 112–113.
  3. Paul Venetsialainen, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, vol. 27, no. 3,15.1.1984.